كل ما نستطيع أن نخبره عن Blockbuster الجديد "كونغ: جزيرة جمجمة"

لا يمكننا الكشف عن جميع أسرارها قبل خروج الشريط، لكن يمكننا أن نخبر الكثير عن الفيلم، حيث يفحص العلماء الأمريكيون والجيش في عام 1973 الجزيرة الاستوائية واكتشف الوحوش هناك، من بينها الملك كونغ ليس أكبر و كريه.

الملك كونغ والندم

خالق الملك كونج ميريان كوبر لم يكن من أولئك الذين يحلمون فقط بالمغامرات. قبل السينما، كان كوبر طيار عسكري شجاع. شارك في الحرب العالمية الأولى، ثم قاتل متطوع على جانب بولندا في الحرب السوفيتية البولندية في 1919-1921. كان حتى في الأسر السوفيتي، حيث استدعت إسحاق بابل، في حين أن سنة أول جيش الفروسية الأول. كان كوبر قادرا على الركض من الأسر قبل وقت قصير من انتهاء العالم. الفصل الأول من بولندا الإحياء، يوزع يوزيف بيلسودسكي منحته من قبل النظام العسكري الأعلى ل Militari.

بدون أفكار، أصبحت كوبر بعد الانتهاء من الحرب صحفية والمسافر. في عام 1925، أصدره مع زملائه "العشب" الوثائقي "العشب"، قول السفر إلى الزوايا البعيدة لإيران التي يسكنها البدو. أحد مؤلفي الشريط كان المشغل إرنست شودسك، وهو أيضا طيار عسكري سابق ومستقبل "King Kong King". تم شراء "العشب" للإيجار من قبل الأهمية العامة، وأمر مؤسس الاستوديو المشارك Jesse Laski Kupeur و Schodsak بضع لوحات أخرى مع إطلاق النار على الطبيعة الغريبة.

طوال هذه السنوات - من الوقت الذي تعلمه فيه كوبر القراءة، - كان المدير المسافر متحمسا للغوريلا. أحد كتبه المفضلة في طفولته كان تاريخ أبحاث إفريقيا. هرب ميريان الصغير من قصة المسافر الغربي حول تصادم مع غوريلا ضخمة تسمى السكان المحليون "ملك الغابات".

Merian Cooper و Ernest Schodsak على فيلم فيلم "King Kong"

Merian Cooper و Ernest Schodsak على فيلم فيلم "King Kong"

عندما تولت كوبر في عام 1928 عمل مديره الثالث في إفريقيا في أفريقيا (على عكس "العشب"، كانت سينما فنية باستخدام تصوير وثائقي)، كان قادرا أخيرا من الإعجاب بالمشاعر في الطبيعة. ثم قرر المخرج أنه سيقنع هوليوود بإزالة سينما الرئيسة، وتأكد من الأقوياء والخوف. بعد فترة وجيزة، رأى طائرة في نيويورك، والتي حلقت فوق ناطحات السحاب. فجأة، حدث له لإنشاء فيلم حول مثل هذه الغوريلا العملاقة التي يمكنها تسلق ناطحة سحاب وأنها سيتعين عليها التحول من الطائرة حتى لا تصدر مشكلة. المعجزة العملاقة للطبيعة ضد معجزة الوحدة للحضارة - كانت صورة أمامها يعتبر كوبر، لا أحد لن يقف.

بالإضافة إلى ناطحة سحاب الخنزير، أراد أن يعارض الغوريلا العملاقة مع البري الضخم. استكشف أحد أصدقائه المسافرين فورانوف من جزيرة كومودو، وفترض كوبر أنه سيقوم بإزالة القتال من الغوريلا الحقيقية مع فاران الحقيقي، ثم يقدم مسألة كما لو كان كلا المخلوقات أكثر مما كانت عليه في الواقع. نتيجة لذلك، استخدمت الصورة الرسوم المتحركة العمانية المبتكرة التي تم إنشاؤها بواسطة رائد صناعة التأثير الخاص Willis O'Brian، و "لم يصب أي حيوان على إطلاق النار". لكن كلمة "كومودو" جلبت كوبر إلى فكرة تسمية غوريلا "كونغ" (أعجبه المخرج عبارة "K"). الفيلم، بدوره، كان يسمى King Kong، وهذا هو، King Kong.

أصبح كاتب السينار الرئيسي روث روز ، ازدهار المغامرات الجغرافية والزوجة شودسك (التقيا في الحملة، التي تمت فيها إزالة "العشب"). يبدو أنه ارتفع إلى حد كبير استجابة للمكون العاطفي في الملك كونغ. خططت كوبر في البداية الكثير من المقاتل على المواجهة مع وحش، وليس صورة أن إنسانى كونغ ويحولها إلى شخصية مأساوية. ومع ذلك، كانت بعض التحركات في هذا الاتجاه حتى قبل وردة متصلة بالمشروع. كانت الشخصيات الرئيسية للشريط والمخرج كارل دانهيم والبحار جاك دريسكول، على أساس كوبر وشدسك. من الممكن أن البطلة الرئيسي آن دارو كان تغيير كاتب الأنا.

تأمل كوبر في أن يزيل جزئيا "الملك كونج" في رحلة استكشافية في المناطق الاستوائية، ولكن في خضم الكساد العظيم أصبح من المستحيل. لذلك، تم إنشاء الفيلم في لوس أنجلوس، في زينة الاستوديو وفي الأجنحة، حيث أحيت أوبريان أرقام الدمية. لفترة من الوقت، كانت صورة رائعة للصورة - واحدة من أول قطاعات رائعة في فهم حديث لهذا النوع. حتى الموسيقى التصويرية الموسيقية للفيلم كانت مبتكرة، وليس فقط مرافقة الفعل، ولكن من خلال التأكيد على مزاجه. لحفظ زخرفة الغابة في الليل، وتستخدم لإطلاق النار على الإثارة "الصباخ الخطير".

على مجموعة من فيلم "King Kong"

على مجموعة من فيلم "King Kong"

ذهب كينج كونج في الموعد المحدد في 2 مارس 1933. تكلفة الصورة 670 ألف دولار، والمستثمرين من استوديو صور RKO لم تخسر. حصل الشريط على 2.8 مليون دولار وحصل على مدح امتصاص النقاد والجمهور. في المستقبل، عاد الفيلم مرارا وتكرارا إلى الإيجار (نتذكر أنه قبل الفيديو من الفيديو، كانت ممارسة شائعة لوحات شعبية)، وفي كل مرة بنجاح. سرعان ما أدرك هوليوود أن كوبر و شودسك خلق ليس مجرد سينما رائعة، ولكن النوع الكلاسيكي الجديد ومثال لتقليد.

في نفس عام 1933، بعد تسعة أشهر فقط من العرض الأول، أصدر شودساك بالفعل Sikvel "Son Kong" دون كوبر. كان هذا الشريط أكثر عاطفيا وأقل نجاحا بكثير، وبالتالي لم تتلقى مؤامرةها المزيد من التطوير. تم إصدار الفيلم الثالث حول التصدع فقط في عام 1962، وكانت الصورة اليابانية "الملك كونج ضد جودزيلا". بحلول ذلك الوقت، ستوديو RKO تحت القيادة "الرائعة" من نوفيت هوارد هيوز هيوز (تظل أبيان باوك " في عام 1967، قام اليابانيون بإنشاء تتمة "Escape King Kong".

عاد كونغ إلى وطنه فقط في عام 1976، عندما أصدر المنتج الإيطالي دينو دي لورانيس ​​انهيار مع طبعة جديدة في هوليوود "الملك كونغ"، والتي تم تصوير بها جيف جسور وجيسيكا لانغ. تلقى هذا الشريط أوسكار للمؤثرات الخاصة Carlo Rambaldi. بعد عشر سنوات، في عام 1986، تمت إزالة King Kong على قيد الحياة، والتي تعتبر واحدة من أسوأ أفلام جينه. ومع ذلك، في الاتحاد السوفياتي، استمتع بشعبية كبيرة.

نحن الآن معروفون بملجم King Kong Kong 2005، الذي يوفره بيتر جاكسون في موجة النجاح "رب الخواتم". جاكسون منذ الطفولة كانت من محبي اللوحة لعام 1933، وأصبح مخرجا على الأمل في إعادة إنشاء مؤامرة لها على المستوى الفني والفني الحديث. تحتوي صورته على القليل من القليل من الأساسي إلى حقيقة أنه في الوقت المناسب أنشأوا كوبر وشيدسك (باستثناء، بالطبع رسومات الكمبيوتر)، وبالتالي أخذوا الملك الجديد كونغ، وكذلك الاستوديو العالمي يأمل. حصل الفيلم على "إجمالي" 550 مليون دولار بميزانية قدرها 207 مليون دولار. ومع ذلك، أشاد النقاد بالشريط، وحصلت على ثلاثة أوسكار "تقنية" (أفضل تأثيرات بصرية، أفضل صوت، أفضل تثبيت الصوت).

العمل على "كونغ: جزيرة الجمجمة"

بدأت حياة هوليوود الجديدة الجديدة من الغوريلا العملاقة في عام 2014، عندما أصدرت الاستوديوهات الأسطورية والورنر أنثى أمريكية جديدة "جودزيلا". تمت إزالة هذه الصورة ليس فقط لكسب المال على الشهرة العالمية للحش الياباني.

قرر الأسطوري، الذي قام سابقا بانطلاق إطلاق النار على "معركة جبابرة"، "جاك - الفاتح - جياكانوف" و "المحيط الهادئ"، قرر إنشاء وحوش عملاقة بشرة في الأفلام وفقا لمرض الأعجوبة الهزلي. تم إنشاء "Godzilla" كأول إبطال في الدورة الجديدة، وهي متصلة رسميا من قبل ملك المنظمة السرية، واستكشاف الوحوش الضخمة. في عام 2014، أعلن الاستوديو أنه يخطط للأفلام من أمهات الوحوش اليابانية، رودان وهيدروليكي. كما أصبح معروفا أنه قبل ذلك، سيتم إصدار المغامرة الجديدة للملك كونغ في الإيجار - حتى الآن "الأمريكية" الوحيدة في دورة الوعاء. تم تعيين العرض الأول من "كونغ" لخريف 2016. في المستقبل، تم نقل الصورة إلى عام 2017.

تم كتابة النسخة الأولى من سيناريو "كونغ" من قبل ماكس بورينشتاين، الذي بدأ بعد الانتهاء من "Godzilla". كانت فكرته إذا تم تخطيط جودزيلا مع عواقب الحرب العالمية الثانية، فيجب أن يرتبط بالتنسيق بالحرب العالمية الأولى. وبناء على ذلك، كان يجب تطوير عمل الشريط في عام 1917، والفائدة التي لا تزال في ذلك الوقت لا تزال هناك "بقع بيضاء" وكان من الممكن أن تصدق أن وحش عملاق من جزيرة صغيرة غير معروفة. في الوقت الحاضر، لا يمكن التنبؤ بها تماما إذا كان الوحش لا يعيش في أعماق المحيط.

الأردن هنا روبرتس على فيلم فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

الأردن هنا روبرتس على فيلم فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

أحب الاستوديو الأسطوري هذه الفكرة، لكنها لم تناسب مدير الأردن هنا روبرتس، التي عرضت لإزالة الصورة. أمام روبرتس، أدى الاستوديو المفاوضات مع الكاتب البريطاني للنمل مان جو كورنيش، الذي أدلى في عام 2011 أول ظهور له في المديرة مع "الغرباء في المنطقة" رائعة ". قم أيضا بإزالة "Kong" يمكن أن Guillermo del Toro. في فيلم Filmography من روبرتس، كان هناك فيلم واحد فقط - يقدر بدرجة كبيرة من منتقدي شباب منخفض الميزانية "كورول الصيف". ومع ذلك، لم يشبه مدير ديترويت بكلتا يديه للحصول على فرصة لإزالة القطع. وذكر أنه لم يره في صورة 1917 في عام 1917، والذي سيسمح بإزالة فيلم مثير عن كونغا. هنا لا يريد روبرتس العمل على الفيلم، إذا لم يستطع الإجابة على السؤال "لماذا تمت إزالة هذا الفيلم؟". أجب "لكسب المال" كان قليلا.

منذ أن أرادت الاستوديوهات العمل مع مديرة واعدة ومبدعة، قال المنتجون هنا روبرتسو: "ربما أنت نفسك سوف تفكر في سينمانا لنا؟" وافق المدير على التفكير، وهو في عطلة نهاية أسبوع واحدة فقط وضعت الفكرة التي أصبحت أساس الفيلم. قرر المخرج أنه سيكون من الرائع عبور الملك كونج مع نهاية العالم اليوم. وهذا هو، لتأجير فيلم يغادر فيه الجنود الأمريكيون والمروحيات الذين اجتازوا الحرب الفيتنامية إلى الغابة ووجه كونغ. إذا أصبح الفيلم "مفتاحا" عاطفي "رئيسيا" للفيلم، فقد أصبحت الحركة العنيفة للمخلوق من الغابة في ميغالوليسوليس حديثة، ثم قرر روبرتس إنشاء فيلم عن الغزو العنيف للجيش في الغابة ، القاتلة لأولئك الذين لا يحترمون قوانينهم. يأمل الجنود في الانتقام من الهزيمة من الفيتنامية، ولكنهم يركضون على وحوش فظيعة من الشيوعيين.

1973 كان وقتا ممتازا لمثل هذا الفيلم أيضا لأنه كان بعد ذلك بدأت الولايات المتحدة بنشاط في دراسة الأرض مع الأقمار الصناعية. بعد ذلك، اختفت "البقع البيضاء" الجغرافية. لذلك كانت هذه اللحظة الأخيرة عندما يتعثر الناس على مخلوق علوم غير معروف مع ناطحة سحاب (كونغ في فيلم جديد أعلى مما كانت عليه في الصورة 1933). في الواقع، بدأ عمل "كونغ" بحقيقة أن جزيرة الجمجمة، حيث يعيش الوحش، صورة من الفضاء، وهناك حاصل على الإبحار على وجه السرعة، بينما لم يهبط الروس، الذين لديهم مساحة خاصة بهم الأقمار الصناعية.

بطبيعة الحال، تم عرض البعثة على جزيرة الجمجمة الخيالية مع سكانه المدهش في السينما من قبل. ولكن في الأفلام 1933، 1976، 2005، كانت مجرد مقدمة أمام الطبق الرئيسي في كونغ ضد خلفية الحضارة. بكل هذه الصور، تمكن الأبطال من هزيمة كونغ، ووضعوه وإرسالها إلى الغرب. في الفيلم الجديد، كان من المفترض أن تكون كونغ انتصارا. على الرغم من أن الناس يقاتلونه، فإنهم لا يهزمونه تماما، ولا أحد يأخذه من الجزيرة. مثل الفيتناميين، لا يزال الوحش مقفلة من حاكم أرضه. وهكذا، في الفيلم الجديد كونغ ليس شخصية مأساوية، ولكن بطل الحركة، وجوهر الصورة - في مظاهرة الإعجاب لقوتها بالمقارنة مع الناس وحوش الجزيرة.

على منطقة إطلاق النار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

على منطقة إطلاق النار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

كان مصدر هام للإلهام هنا روبرتس كان الكرتون الياباني كامل الطول هاياو ميازاكي "الأميرة مونونوكا"، والتي تعارض فيها الأرواح الضخمة من الطبيعة، غابة القطع للناس. كونغ للمخرج هو مخلوق عملاق مماثل، وهو أقرب أساسا إلى الإلهي من الحيوان. السكان الأصليين في جزيرة تكريم كونغ كه إلههم، وسهل فهمهم. بشكل عام، قدمت الرسوم المتحركة اليابانية الكثير من الأفكار المرئية إلى روبرتس، على الرغم من أن أول جميع المدير لا يزال مستوحى من فيلم Coppils وصورته من الغابة بمثابة مكان باطني ومخدر، حيث يمكن للشخص الحديث أن يتحول إلى بدائية متوحش.

بعد الموافقة على أفكار روبرتس ويرأس المدير الصورة وجون جاسينغ والمرشح "أوسكار" بدأ العمل على الإصدار الجديد من السيناريو للدراما الأمريكية "طاقم". في المستقبل، وضع السيناريو يد دان جيلروي، أخي كاتب الشاشة والمدير توني جيلروي. عمل دان جيلروي مع جيتيس على "الصلب المعيشي"، ومع الأخ - على "تطور المولود".

بدأت صب "كونغ" حتى قبل أن تصبح أخيرا واضحا ما سيكون مؤامرة الفيلم. قدمت الأشرطة السابقة حول التصوير والأفلام المماثلة أحرف النماذج الأصلية التي يجب تضمينها في الصورة بغض النظر عن الفروق الدقيقة المؤامرة. على وجه الخصوص، ضرب الشرير البريطاني توم هيددالستون المشروع في وقت واحد مع روبرتس. كان المقصود من قبل الدور البشري الرئيسي. نتيجة لذلك، تحولت شخصيته إلى أن القوات الخاصة باللغة الإنجليزية السابقة جيمس كونراد، الذي يعمل مع الأمريكيين كتعقب مرتزق، خبير في التعقب والادخار في الغابة. تلقى اسم "Konrad" البطل على شرف جوزيف كونراد - مؤلف كتاب "قلب الظلام"، بناء على "نهاية العالم اليوم".

على منطقة إطلاق النار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

على منطقة إطلاق النار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

لم تكن مكانة الباحثة المهووسة للوحوش من تنظيم العاهل غير الحاجة إلى تقديم جون جودمان. من أجل التواصل مع شخصيته المسماة Bill Randa يعطي نفسه في خزان الباطن، ولكن في الواقع، فإن الخبراء غير مهتمين بالمعادن الأحفورية، ولكن المخلوقات العملاقة.

ما هو الفيلم الأمريكي عن الجيش دون مهووس والقائد القاسي؟ في "كونغ" هو الملازم العقيد بريستون باكارد، الذي اتخذ لتصوير صموئيل جاكسون. عندما تواجه Pakard Kong ويرى ما هو قادر على ذلك، يقرر الضابط الانتقام من وفاة المرؤوسين الوحش في الكفوف. هذا هو تلميح شفافة من الكابتن أخآب من موبي ديك، التي تضع فوق كل كل الصيد للحش البحري. في حين أن كونراد المعقول يريد الخروج من الجزيرة في أقرب وقت ممكن من الجزيرة وإنقاذ أولئك الذين ما زالوا على قيد الحياة. قبل دعوة جاكسون، كان من المفترض أن تلعب Parcard J. K. سيمونز من الرجل العنكبوت.

من الصعب الاعتقاد بأن مراسل مناهض للحرب سيتم نقله إلى مثل هذه الحملة الحكومية العسكرية، لكن السيناريوهات التي تحتاج إلى دماء من الأنف لإحباطها في مؤامرة امرأة أمريكية، ولم تكن هناك شواغر مهمة أخرى لها. لذلك دخل عدد الشخصيات بمصور صياوري ويفر، الذي لعب بري لارسون، ينيت "أوسكار" للدراما الأخيرة "الغرفة".

لذلك يمكن لشخص ما باللغة الإنجليزية أن يخبر الأبطال قصة علاقة كونغ مع السكان الأصليين وحوش الجزيرة، في المؤامرة شملت هانك مارلو - الطيار العسكري الأمريكي للحرب العالمية الثانية، التي جعلت هبوطا طارئا في الجزيرة وقضى هناك سنوات عديدة في انتظار الخلاص هناك. كان مارلو يتقن جيدا بين السكان الأصليين و "انتقلوا من العقل" قليلا من الحياة بجوار الوحوش. ومع ذلك، فإنه يتكون جيدا ليصبح دليل للأبطال. تلقى جون ك. رايلي هذا الدور، الذي يتم دعوته في كثير من الأحيان لصورة الأحرف الثانوية الملونة. رايلي، ادعى مايكل كيتون مارلو.

على منطقة إطلاق النار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

على منطقة إطلاق النار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

أيضا، تم تعيين Tobbell Tobbell (Villain من "Fantastic Four" الأخير)، جون أورتيس من Fursazham 6، Corey Hawkins من "الموت الميت"، جايسون ميتشل من "صوت الشوارع"، شي واصل من سلسلة "إمبراطورية تحت الأرض" ، توماس مان من "المشروع X: dorved" و Jing Tian من "الجدار العظيم". وضعنا الأخير للصين، لأنها لديها دور أكثر أهمية في الصورة، على الرغم من أنها تشارك في العمل في جميع أنحاء الشريط. يبدو أنه دخل في البرنامج النصي في اللحظة الأخيرة، ولم تجد قصة قصص كبيرة. تجدر الإشارة إلى أن الأسترديو الأسطوري منذ عام 2016 ينتمي إلى قلق Wanda Group الصيني، لذلك الآن تتمتع الشركة بحذر إضافي لإزالة النجوم الشرقية.

أخيرا، تلقى دور كونغ Terry Nightary، Gablenast و Circuchch السابق، الذي يعمل الآن مع Cascadener ويخلق صورا تتطلب حركات "غير إنسانية" تم التحقق منها. على وجه الخصوص، تعمل كتاب العدل على دورة "قرود الكوكب". تم إصلاح إيماءاتها وحركاتها باستخدام تقنية "التقاط الحركة" إلى إنشاء أحرف بناء على جهاز الكمبيوتر الخاص بهم.

وبطبيعة الحال، صورت الجهات الفاعلة الجيش، قبل بدء إطلاق النار، اضطررت إلى "دورة المقاتل الشاب" وقت الحرب الفيتنامية. نصح طاقم الأفلام المحاربين القدامى لجعل الصورة تكون موثوقة.

بينما أجبرت كوبر وشيدسك على أن تكون راضيا مع مشهد كاليفورنيا ومشهد الاستوديو، أطلق الراديوز سينما له على ثلاث قارات. أماكن مناسبة للتصوير في الطبيعة الموجودة في شمال فيتنام، في جزيرة هاواي أواهو وعلى ساحل أستراليا. أيضا في الصورة هناك مشاهد بالرصاص في الربع الصيني هونولولو، عاصمة هاواي.

كان العمل في فيتنام صعبا بشكل خاص - سواء بسبب حاجز اللغة ويرجع ذلك إلى حقيقة أن الغاب الضروري للتصوير كانت بعيدة عن المدن الكبيرة وكان من الصعب تحريك الناس والتقنية. هنا بحث روبرتس خصيصا عن أماكن، وليس على دراية بالجمهور في اللقطات الاستوائية السابقة مثل "حديقة الجوراسي". كانت فيتنام في هذا الصدد ممتازة لأنها تم افتتاحها مؤخرا فقط لأطقم أفلام هوليوود.

انشطت إنشاء وحش عاصماني متعدد الأميات في تأثير خاص ILM Studio. عمل ثلاث مئات من المتخصصين من سنة ونصف على حقيقة أن كونغ كانت مقنعة للغاية قدر الإمكان على المستوى الحالي للتكنولوجيا. شارك مستخدمو أجهزة الكمبيوتر الأخرى في وحوش أخرى - على وجه الخصوص، "cheeposauri" على وجه الخصوص، وأعداء Gorillas العملاقة. لن نصف هذه الوحوش بالتفصيل بالتفصيل من أجل عدم إفساد المفاجأة لك، لكن دعنا نقول ذلك في صورة cheeposaurov، ميزات الوحوش من الرسوم اليابانية "Evangelion"، "ذهبت بالأشباح" و "البوكيمون".

لجعل صورة للبصرية "خمر"، تمت إزالة مشغلي روبرتس باستخدام عدسات خاصة تم تطويرها خصيصا على أساس العدسات التي استخدمت في السبعينيات. هذا جعل من الممكن خلق هجين للصورة الحديثة والقديمة. بدوره، كان الملحن من الصورة هنري جاكمان مستوحى من الموسيقى من سبعينيات القرن العشرين لتأليف الصورة المناسب للموسيقى SOTERTRACK. بطبيعة الحال، والأصوات الحقيقية لهذا الوقت الصوت في الفيلم.

شخصيات "كونغ: جزيرة الجمجمة"

الإطار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

الإطار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

جيمس كونراد. - بطل الرواية في الفيلم، إن لم يكن عد كونغ. هذه قوات خاصة بريطانية سابقة تركت الجيش وأصبحت مرتزقة. إنه خبير في العثور على أشخاص في الغابة. يمكن كونراد القتال، ولكن لا يحب أن يفعل ذلك كثيرا. إنقاذ الرفاق الحية له هو أكثر أهمية من الانتقام من الأموات. كونراد مدعو إلى الإبحار إلى جزيرة الجمجمة كزيد. لعب جيمس توم هيدلستون.

الإطار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

الإطار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

اللفتنانت العقيد بريستون باكارد. - الجيش الرئيسي في الفيلم. يقود الجنود والمروحيات التي تضمن سلامة البعثة إلى جزيرة الجمجمة. عندما تجتاح كونغ حرفيا بعيدا عن السماء التي تهاجم طائرته الأمريكية، فإن باكارد أقسم للانتقام. على عكس كونراد، فإن الانتقام له هو أكثر أهمية من حياة المرؤوسين. لعب باركار صموئيل ل جاكسون.

الإطار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

الإطار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

بيل راندا - منظم الإبحار إلى جزيرة الجمجمة. إنه يعرف ما يمكن العثور عليه في الجزيرة، ويخفيه أنه لا يتم قبوله من أجل مجنون. رسميا، يدرس تحت الأرضية الجزيرة للمعادن. يرأس رندة ملكة المنظمة السرية التي تدرس وحوش ضخمة. لعب راندو جون جودمان.

الإطار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

الإطار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

ميسون ويفر - بطلة الشخصية الرئيسية. تعمل من قبل مواد تصويري عسكري وتقدم تقارير مناهضة للحرب عن الحرب في فيتنام. إنها تقنع منظمي البعثة إلى جزيرة الجمجمة أن تأخذها معهم كمصور. لعب ماسون بريدي لارسون.

الإطار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

الإطار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

هانك مارلي - الطيار العسكري الأمريكي السابق. انخفضت طائرته إلى جزيرة الجمجمة في نهاية الحرب العالمية الثانية. نظر هانك حولها في الجزيرة، لكنه يحلم بالعودة إلى المنزل ونرى الابن الذي لم يسبق له مثيل (ولد الصبي عندما كان مارلو على الجبهة). Marlowa يصبح موصل لجزيرة المواطنين. لقد لعب من قبل جون ك. رايلي.

الإطار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

الإطار من فيلم "كونغ: جزيرة جمجمة"

بلوغ - شخصية رأس المال للفيلم. إنها غوريلا عملاقة تعيش في جزيرة الجمجمة. لسبب ما، تحمي كونغ السكان الأصليين المحليين من الوحوش العملاقة الأخرى في الجزيرة. في الامتنان، يكرمه السكان الأصليون باسم الله. كونغ أكثر حكمة وغير حكيمة من القرد المعتاد يشبه الإنسان. لعب من قبل تيري كاتب العدل.

التوقعات

جمعت "جودزيلا" لعام 2014 529 مليون دولار، والاستوديو الأسطوري، إلى جانب شركائها للمستثمرين من استوديوهات تينسنت صور وارنر، وتأمل أن "كونغ: جزيرة الجمجمة" ستظهر أفضل نتيجة أو حتى أفضل نتيجة. جميع الشروط الأساسية لها - لم يجد المراجعون الكثير من الكلمات الإغراء للفيلم. خاصة بالنسبة للجو الاستوائي والمشاهد القتالية. الدراسة ذات المناظر الطبيعية الخلابة للأحرف - الناس في كثير من الأحيان تأنيب، والتي يشيد بها، ولكن من الطبيعي أن تكون الطلاء، وهو جوهره في صورة وحش عملاق يحمي الحواف الأصلية.

إذا كان كل شيء يتصور، فسيحرر الأسطوري في عام 2019 الفيلم الثاني عن Godzille، وفي 2020 سينخفض ​​على الشاشة Godzilla و Kong. لذلك إذا كنت ترغب في رؤية هذه المعركة الملحمية، فانتقل إلى كونغ. في الوقت نفسه، يشعر مقدما، ما النطاق الذي سيكون في انتظارك في ثلاث سنوات فقط.

كيفية تصوير الأفلام "King Kong"

مؤلف:

ألكسندر جيراسيموف |

ملك كونغ ينتمي إلى عدد الأكثر ربحية للمبدعين من فيلم Weatpaths. يمتلك القرد العملاق قوة مدمرة تم إنشاؤها من أجل تعرية ديناميكية وعاطفة مفاجئة، والتي يمكن أن تلمس بسهولة من أجل المعجبين بالحياة من الحب. يتذوق الملك كونغ مع الديناصورات من حقبة مسن، ويسحق المباني والمروحيات مع الطائرات، ولكن في نفس الوقت يتردد مع فتاته الحبيبة. مثل هذا المزيج البري يمكن أن يكون مجنونا العديد من المعجبين بالمسلحين وميلودرام.

في هذه المقالة، سننظر في كيفية تصوير الفيلم حول القرد العملاق في عام 1933 و 1976 و 2005، وكذلك كيف تمكن الملك كونغ من دفع البشرية لتطوير تأثيرات خاصة في الأفلام.

واحدة من واجبات كوبر في RKO كانت إغلاق المشاريع غير المرئية التي تعمل بموجب الدليل السابق. من بين آخرين، قام "بإنشاء" فيلم "إنشاء"، حيث كان عن الأشخاص الذين عانوا من حطام السفينة بالقرب من الجزيرة مع الديناصورات. قضى مؤلفي الشريط الميزانية بأكملها لمدة 20 دقيقة فقط من المواد النهائية، ويجب إغلاق المشروع من أجل عدم رؤية المزيد من الأموال على مملة جميلة، وفقا لنوبر، سيناريو. ومع ذلك، أعجب المنتج من قبل المؤثرات الخاصة، والتي تم فيها تطبيق المسوحات المشتركة والرسوم المتحركة دمية Willis O

واحدة من الفن الجميل يعمل مع الملك كونغ

كيفية إزالته فيلم "King Kong" 1933

في أي عام، فيلم "King Kong" هو الأول؟ في عام 1933. نظرا لأن القرد العملاق ظهر في فيلم في 33 عاما، فقد تمكنت بالفعل من أن تصبح عضوا في فيلم في الفيلم، بينما لا يشك أحد في أن إطلاق النار الملك الملك لن ينتهي. ومع ذلك، من المجموعة بأكملها، يجب أن يركز الفيلم فقط على أفلام عام 1933 و 1976 و 2005. من الجدير بالذكر للغاية أن تصفح هذه الأفلام، من السهل رؤية التقدم الأساسي للمؤثرات الخاصة في الأفلام العالمية.

ظهر الاهتمام بالقرود في السينما الأمريكية في بداية الثلاثينيات من القرن العشرين. شعبية البحث العلمي في المناطق الأفريقية. في ذلك الوقت، قررت صور ستوديو ستوديو فيلم صغير تزيين ملحمة حول قرد كبير، مما يطرح التركيز على استخدام الآثار الحديثة في الفيلم. بدأ المنتج الرئيسي للرسم David Zeljnik فقط في السينما. اتخذ ميريان كوبر و Ernest Schodsak دور المديرين في هذه الصورة.

أحدث هذا الوقت لمدة 15 عاما جربت سحالي دمية، مما يخلق إطارات أكثر واقعية وأكثر واقعية. تم إحضارها بشكل رئيسي إلى نهاية الخلق فيلم عام 1925 "العالم المفقود"، الذي يوفره هاري هاري ويستند إلى العلوم ورائع نوفمبر آرثر كونان دوييل.

الإطار من لوحة 1933

عملت مع المؤثرات البصرية ثم Willis O'Brien، الذي كان لديه بالفعل تجربة جيدة في هذا المجال. في منتصف العشرينات، وضع يده للفيلم الشهير "العالم المفقود". من أجل إزالة فيلم King Kong، استخدم Willis تقنية قناع تجول. ويمثل مزيج الرسوم المتحركة والآثار الخاصة البصرية لإطلاق النار في مرحلة واحدة على الفور حيا الناس وحوش الدمى.

للرسم "الملك كونغ"، أنشأ المتخصصون دمية من الغوريلا العملاقة تخطيطات الديناصورات. في الوقت نفسه، يشاركوا في عملهم أساس الخشب والأسلاك المصنوعة من المعدن. إذا قارنا جميع الأفلام المخرجين، الذين نحتوا الأرقام من البلاستيسين لهم، فمن الممكن أن نقول أن التكنولوجيا تقدم حقا إلى الأمام. كان مبدعو أول "King Kong" يفرك غوريلا الدمية تسبب فيها فرو أرنب أسود علىها. قدم هذا النهج مكونا للرسوم المتحركة تقريبية بشكل لا يصدق بشكل لا يصدق إلى الواقع.

"الخلق" الذي اقترحته كوبور خطة جديدة: "ننسى بعثة المحيط، واستبدل الغوريلا والفرانانيين مع الغوريلا والعملات العملاقة، وجعل فيلم في الاستوديو - مع دمى أوبراين بدلا من الوحوش". هنا والنطاق، والدراما، والآثار الثورية ... وفورات لائقة. لأن دمى Dynosaur لديها بالفعل مشهد استوائي ل "اللعبة الخطرة" التي بنيت بالفعل.

الجهات الفاعلة من أول "King Kong"

انخرطت دمى الحركة على موقع إطلاق النار في مجموعة كبيرة متحركة، ولكن كل هذا العمل استغرق جزءا كبيرا من الوقت. نتيجة لذلك، كان على الحلقة الأسطورية من الغوريلا المعركة مع pterodactile ما يقرب من شهرين.

بالإضافة إلى ذلك، طبق Willis تقنية تم فيها الكائنات المختلفة فرضها في مشهد واحد. استخدم المتخصص مرآة شفافة، وتقع زاوية قدرها 45 درجة أمام الكاميرا نفسها. كان الكائن الأول مباشرة في معدل العدسة، والآخر الإضافي في الجزء الجانبي. كان حقا تقنية ثورية.

"الخلق" الذي اقترحته كوبور خطة جديدة: "ننسى بعثة المحيط، واستبدل الغوريلا والفرانانيين مع الغوريلا والعملات العملاقة، وجعل فيلم في الاستوديو - مع دمى أوبراين بدلا من الوحوش". هنا والنطاق، والدراما، والآثار الثورية ... وفورات لائقة. لأن دمى Dynosaur لديها بالفعل مشهد استوائي ل "اللعبة الخطرة" التي بنيت بالفعل.

King Kong تعطل الطائرات في السماء

عنصر ثوري آخر في الملك كونغ كان ملء الصوت. ترافق المرافقة الموسيقية للملاعب المصممة في الفيلم تقريبا دون توقف، تم فرض الموسيقى على النسخ المتماثلة من الشخصيات، وتغيير مزاجها الخاص، بناء على البرنامج النصي. أصبحت طريقة مماثلة أحدث نهج من حيث الصوت في السينما العالمية وجمهوره موضع تقدير إيجابي للغاية. أصبح King Kong Kinocartine مشروعا متطورا للوقت في الخطة الفنية، وقد بلغت ميزانيتها 670،000 دولار. جلب سينكارينا أكثر من 1.7 مليون.

كيفية إزالته فيلم "King Kong" 1976

كانت البشرية تحاول 40 عاما لإزالة نفس "الملك كونغ" بارد، كما هو الحال في السنة الثالثة والثالثة، ولكن كل شيء انتهى في الفشل. وهنا لتجربة نفسك في دور الإنعاش من الغوريلا الضخمة، تم حل مولد فيلم دينو دي لورانيس. لقد خرجت 24 مليون دولار من استوديو Paramount Pictures الشهير، دعا صورة الرجل الإنجليزي جون جيليرمين.

تم لعب دور الشخصية الرئيسية من قبل ممثلة عديمة الخبرة جيسيكا لانج، نتيجة لذلك، أصبحت هذه الصورة لها نجم البحر. قام مخرجون بتركيز هائل على الرسوم المتحركة الميكانيكية واستخدام الدمى في النمو الكامل. في عام 1976، شارك كارلو رامبالدي في الملك كونغ، الذي تمكن من خلق دمية قرد مع ارتفاع 12 مترا. تزن حوالي 7 أطنان وتكلف أقل قليلا من مليوني دولار.

في البداية، بدا أن الفكرة الجديدة في كوبر رجال الدين، لكن المنتج كان قادرا على إقناع الرئيس في حيويها. تم تصغير إطلاق النار "إنشاء"، وتسجيل التأثير الخاص للفيلم إلى غوريلا عملاقة.

كينج كونج من حبيبته

في السنة 76، في فيلم "King Kong" كيفية إطلاق قرد؟ الشيء الأكثر مضحك هو أنه نتيجة لذلك، لم يعجب المخرج حركات الدمية وأصر على أنه تم إجراؤه من قبل شخص حي. نتيجة لذلك، أنشأ ماجستير الأزياء ريك بيكر زي كينج كونج، حيث ارتفع فيه ولعب غوريلا العملاق في الفيلم. هناك حاجة إلى دمية يقف في الأموال الرائعة فقط لإطلاق النار دون حركة وصور ترويجية. كان المشهد الأكثر إثارة في الفيلم عندما تقلص الغوريلا في باو جيسيكا - تم تجهيز الكفوف الهيدروليكية وظيفة وظيفية لا تسمح بفرق فتاة.

لكتابة سيناريو، دعت كوبر الكاتب البريطاني إدغار والاس، المؤلف الأكثر شعبية في عشرينيات القرن العشرين، المتخصصين في المحققين والكتب عن أفريقيا. منذ مرور سرعان سرعان ما أقرت Wallace، جادل كوبر في وقت لاحق بأن الإنجليزي لا يتألف الخط من أجل الملك كونغ. كان الظل يكمن. تمكنت والاس من إعداد مشروع نصي، وعاش الكثير من أفكاره إلى النسخة النهائية من الفيلم.

جيسيكا لانج في الكفوف الضخمة

تم التقى الجمهور أن الملك كونج السنة السابعة والعشرين بحرارة للغاية من قبل الجمهور وتمكن من جمع أكثر من 50 مليون دولار. أمسك الصورة أوسكار لأفضل تأثيرات خاصة وصوت كبير. بعد عام فقط، "حرب النجوم"، والتي كانت قادرة على تجاوز "الملك كونغ" من حيث الرسوم والنقدية.

إذا كنت ترغب أيضا في إنشاء سينماك على مستوى احترافي، فاستخدم برنامج تثبيت الفيديو الخاص بنا. مع ذلك، يمكنك تحسين جودة التشغيل بشكل كبير، وتسريع وإبطاء سجلاتك، وكذلك إنشاء تأثيرات جميلة. تأرجح محرر الفيديو والمشاركة في تطور الفيلم!

كيفية إزالته فيلم "King Kong" 2005

أصبح بيتر جاكسون مديرا مطلا بعد فيلم "رب الحلقات" في بداية الصفر. في عام 2003، تولى إطلاق النار على "الملك كونج" القادم بميزانية ضخمة قدرها 150 مليون دولار، وكان عليها سحب صورة إلى مستوى جديد. ذكر المدير أن حرفيا وقع في حب هذه الغوريلا الضخمة، عندما صادف الفيلم الأول في سن 9. من الصعب أن نختلف أنه لن يكون أحد أفضل لإعادة حب أطفاله.

قبل أن يكون التصوير هدفا لإعادة جو الثلاثينيات. في الوقت نفسه، تم استخدام المؤثرات الخاصة الحديثة، لكن المؤامرة مقارنة بالسينما الأول ظلت دون تغيير. بالنسبة للملك كونغ، 2005، قام ستوديو فيلم بيتر جاكسون بجدارة شاقة، وهي طورت نموذج ثلاثي الأبعاد لمدينة نيويورك في ثلاثينيات القرن العشرين، بناء على الصور وتلك المواد النادرة عندما تم إطلاق النار على الفيلم الأول.

بعد وفاة الكاتب، تم الانتهاء من النص من قبل Screenrian "أخطر لعبة" جيمس كريلمان، ثم زوجة شادسك روث روث، مشارك العديد من بعثات الحيوان وتصوير "Changa". كان روزا الذي جاء مع النسخة المتماثلة النهائية "قتل هذا الوحش الجمال"، على الرغم من تحديد الشخصية الرئيسية والسبروجيلو مع جمال حكاية خرافية وكان الوحش فكرة Wallace. أيضا، تحول الكاتب الأبطالين الرئيسيين - منتج مغامر لكارل دامينا ورومانسي ستاربريبوم جاك دريسكول - في Alter Ego Cooper و Shadsak. تلقى البطلة الرئيسي في آن دارو السمات السيرة الذاتية لارتفعت نفسها. لذلك، كان كل منهما، قبل إكسبيدهم الأول، ممثلات فقيرة.

غوريلا على خلفية نيويورك

تم إنشاء الوحش عن طريق التقاط الحركة - التكنولوجيا التي أصبحت معروفة في بداية الصفر. أصبح التصميم ثلاثي الأبعاد أساس الغوريلا. كانت المهمة الأكثر صعوبة تصميم جلود الملك كونج، والتي ستكون قريبة قدر الإمكان للواقع. خلق أخصائيي الاستوديو الأفلام حوالي 5 ملايين على عكس كل شعر آخر على الجسم يتفاعل بشكل ملحوظ مع الظروف الجوية.

إدارة King Kong Kong في Essence إدارة الممثل الحي Andy Serkis، لأنه كان من حركاته تم رسم نموذج. لمزيد من الحركات الواقعية، درس القرود بضعة أشهر في حديقة الحيوان الإنجليزية. بشكل عام، يتأمل المتخصصون الرقمي Weta بنجاح من خلال تحركات النموذج ثلاثي الأبعاد للغوريلا، لعبة الممثل، وكذلك بعض مشهد Djital. أين أزيل فيلم "King Kong" 2005؟ قام ببطولة هناك، حيث قاموا بتصوير فيلم "King Kong: Skull Island" - في زوايا مختلفة من فيتنام. نتيجة لذلك، تجمعت الصورة التي تم جمعها طالما 550 مليون دولار، أمسك ثلاثة أوسكار: للحصول على أفضل مؤثرات خاصة ودعم سليم أفضل وأعمال التجميع. كان النجاح الحقيقي لبيتر جاكسون.

خلال خلقها، غير الملك كونغ أربعة أسماء. كان سيناريو والاس يسمى "الوحش"، وإصدار كريلمن هو "المعجزة الثامنة للعالم". جاء كوبر مع لقب كونغ، وربط الكلمات الكونغو وكومودو. يعتقد Selznik أن الاسم يجب أن يكون "يتحدث"، وأصر كوبر على أن الصورة ستفوز من الإيجاز واللقب في الغامض. تستخدم نتيجة "الملك كونغ" (أي الملك كونغ) أصبحت حل وسط بين هذه المواقف.

إطار من "King Kong: جزيرة جمجمة"

استنتاج

الأفلام الثلاثة الأكثر نجاحا حول King-Kong، والتي اشترت تقريبا قرن تقريبا عقول الجمهور، تبين أنها اختبار معين للقدرات التقنية للسينما العالمية. ومع ذلك، فإن السينما لا يهتمون كثيرا، لأنهم يحبون "King Kong" ليس بسبب اختراقاتهم التقنية، وآخرون آخر. ما يقرب من 90 عاما من المشاهدين تتشبث بالروح، قصة لا غنى عنها عن فتاة جميلة وحش.

هل ترغب في إطلاق النار على أفلام مماثلة بأحرف غير قياسية؟ في هذه الحالة، ستحتاج إلى محرر فيديو جيد. نوصي برنامج معالجة الفيديو لدينا. مع ذلك يمكنك إضافة انتقال سلس، شاشة التوقف مع المتدربين واستخدام الكروم. تأرجح محرر الفيديو وإنشاء فيلم مثير للاهتمام!

ابدأ بنفسك مقالة لا تخسرها:

قبل أن نبدأ في تفكيك المؤثرات الخاصة "العظم" في الملك كونغ ("King Kong" ("King Kong")، أطلق النار عليه مدير ثلاثية "Lord Jackson" من قبل بيتر جاكسون، إحضار رحلة قصيرة إلى التاريخ والتذكر عن الأصل.

تم تقديم الأدوار الرئيسية في اللوحة إلى نجوم "اللعبة الخطرة". وافقت Canadian Fay Ray، الذي تم إطلاق النار سابقا من قبل Cooper و Shadsak في "الريش الأربعة"، على لعب آن دارو، وأخذ روبرت أرمسترونغ تصوير تشارلز داميما. على العكس من ذلك، رفض جويل ماجري، أداء الدور الإيجابي الرئيسي في ديشي، صورة جاك دريسكولا، وتم استلام هذا الدور من قبل مبتكر بروس كابوت، الذي كان لديه خبرة في خدمة السفينة (على الرغم من بحار، وليس أكبر سنا).

في عام 1925، ظهر فيلم "العالم المفقود" في العالم ("العالم المفقود")، الذي تم تصويره من قبل مدير الرسوم المتحركة "Puppet" (Stop Motion) Willis O'Brien (Willis O'Brien) بناء على رومان آرثر كونان دويل (آرثر كونان دويل). بعد إطلاق سراحه، حاول العديد منهم إزالة سينما مغامرة أقل إثارة، لكن ضواحي "العالم المفقود" لا يمكنهم تحقيق أي شخص.

فاي راي وجويل مكري

مرت سنوات، لم تتوقف المحاولات. نعم، وقرر أوبراين نفسه عدم تناوله في الدليل الذي تم التوصل إليه ويشارك في الدليل، وكذلك إنشاء مؤثرات خاصة على فيلمه الجديد "الملك كونغ" ("King Kong")، كأساس كتاب كتابي بواسطة ميريان كوبر (ميريان كوبر) وإدار والاس (إدغار والاس).

تم إصدار الصورة التي صدرت في عام 1933 من قبل "العالم المفقود"، وأصبحت مستوى جديد في السينما (والتي في بداية القرن العشرين قامت بالخطوات الأولى في محاولة لتشكيل نوع من الفن المستقل). تم إحضار الرسوم المتحركة الدمى إلى الكمال: كان الجمهور في حيرة، وكيف تفاعلت الجهات الفاعلة مع الغوريلا العملاقة، في الواقع يمثل دمية مع هيكل عظمي ميكانيكي يبلغ ارتفاعه 30 سم فقط.

كان "King Kong" الأصلي في وقت الخروج هو الجزء العلوي من الرسوم المتحركة Puppet

كان لدى "الملك كونغ" الأصلي الكثير من النجاح الذي يتبعه في نفس عام 1933 استمرار "ابن كونغ" ("ابن كونغ"). ومع ذلك، كانت تتمة مقارنة مع الأصل كان متداخلا للغاية.

على الرغم من أن كوبر وشادسك كان لديه الكثير من الأشياء الأخرى في الاستوديو، إلا أنها لم تقرر تكليف الفيلم إلى مدير الطرف الثالث وأصبح منتجين وقادة الملك كونغ. منذ خلال السنوات التي مرت منذ تصوير "أربعة ريش"، طورت مناهج مختلفة للمدير، لم يزيل الفيلم معا، وشاركت مشاهده فيما بينهم. عمل كوبر على حلقات المؤثرات الخاصة، و Shadsak - على جميع الأجزاء الأخرى.

في عام 1976، تم إصدار طبعة جديدة من الفيلم الأصلي، ومع ذلك، فقد فقد الجزء الأكثر إثارة للاهتمام من الأحداث الأصلية التي حدثت في أعماق جزيرة الجمجمة (الاجتماعات مع الديناصورات، إلخ). بعد عشر سنوات، في عام 1986، اقترح المشاهد مواصلة طبعة إعادة الطباعة المسماة "King Kong Lives" ("King Kong Lives").

هناك أيضا حنفيات مختلفة مثل الأفلام اليابانية "King Kong Vs. Godzilla" ("King Kong Vs. Godzilla")، والتي تستغل موضوع الغوريلا العملاقة بطريقته الخاصة.

قرر بيتر جاكسون متابعة المسار الذي وضعه O'Brien الأصلي. ومع ذلك، في موقع "المسار الوعر"، الذي أنشأه الملك كونغ كونغ، 1993، كان سيضع "طريق سريع عالي السرعة".

الملك كونج بيتر جاكسون: أيامنا

الملك الأصلي كونغ، وفقا لبيانات جاكسون، هو فيلمه المفضل. لا هدية من المايسترو أراد إزالة طبعة رأسه على مر السنين. "لقد لم يكتمل هذا المشروع دائما بالنسبة لنا، وحلمت بكل حياتي لتجسيده إلى حقيقة واقعة، لأنني نفسي مروحة كبيرة من الأصل. هذا هو فيلم My Sci-Fi في ديسمبر 2003. "أعتقد أن هناك سبب وجيه للغاية لجعل طبعة جديدة في الوقت الحالي، لأنني أعتقد أن الجيل الأصغر سنا، يعني أن الشباب، بالكاد يريدون مشاهدة الصور بالأبيض والأسود في الماضي".

تجدر الإشارة إلى أن جاكسون قد حاول بالفعل صنع فيلم يعتمد على الملك كونغ في عام 1996. بدأ العمل التحضيري، ولكن بعد ثمانية أشهر، قرر الاستوديو العالمي، المعني إزاء المنافسة المحتملة من الأقوياء جو يونغ و غودزيلا (جودزيلا)، تأجيل تصوير الملك كونغ لفترة غير محددة. لحسن الحظ بالنسبة لجاكسون، في الوقت نفسه، تم توقيع عقد بينه وبين استوديو ميراماكس لدريع "سيد الخواتم"، لذلك يمكنه وفريقه بأكمله سرعان ما "القفز" إلى مشروع جديد.

بيتر جاكسون بجانب طرازات المخلوقات التي تم إنشاؤها للملك الجديد كونغ. صور 1996.بيتر جاكسون بجانب طرازات المخلوقات التي تم إنشاؤها للملك الجديد كونغ. صور 1996.بيتر جاكسون بجانب طرازات المخلوقات التي تم إنشاؤها للملك الجديد كونغ. صور 1996.

بيتر جاكسون بجانب طرازات المخلوقات التي تم إنشاؤها للملك الجديد كونغ. صور 1996.

جاكسون لم يترك حلم طفولته. يعمل العمل على "الملك كونغ" الروماني في 31 مارس 2003، بينما أثناء العمل على الفيلم الأخير من ثلاثية "رب الخواتم". كتب السيناريو بطرس نفسه بالتعاون مع فران والش وفيليب بوينز (فيليبا بوينز). علاوة على ذلك، وفقا لجاكسون: "تم إعادة كتابتها بالكامل من قبلنا مقارنة بالعام 1996 الأصلي. (أولئك الذين يرغبون في قراءة السيناريو الأصلي "King Kong" 1996، الذين يتحدثون الإنجليزية سيجدون ذلك

هو - هي

تبوك). منذ ذلك الحين، أصبحنا المزيد من الكتاب المحترفين. ستستند الإصدار الجديد من السيناريو من الآن ON ON إلى الفيلم الأصلي لعام 1993، وليس في الأحداث التي اخترعها الولايات المتحدة في البداية ".

رسم رسم من المعركة بين كونغ وترانزوروس، الذي ظهر في مجلة نيوزويك لشهر ديسمبر 2004

رسم رسم من المعركة بين كونغ وترانزوروس، الذي ظهر في مجلة نيوزويك لشهر ديسمبر 2004

بدأت مرحلة الإعداد (فترة التصوير) "الملك كونغ" في 6 سبتمبر 2004، بعد أسبوعين من نهاية العمل على "عودة السيادة" ("عودة الملك")، وتستمر 131 يوما، تنتهي فقط في 8 أبريل في العام الماضي. تم تصوير المشغلين 750 كيلومترا من الفيلم، والذي في عملية إعادة الحساب في الوقت يساوي 400 ساعة.

أمثلة على الرسومات للفيلم

أمثلة على الرسومات للفيلم

قبل أن يظل إطلاق اللوحة على الشاشات ثمانية أشهر فقط، وبالتالي كان لورشة ورشة Weta Studios و Weta Digital، والتي كانت تعمل في الآثار المرئية والكمبيوتر الخاصة على الفيلم، للعمل الجميل، من أجل الحصول على وقت لاستكمال عملهم خلال. ولديها خمسمائة شخص عملوا مع إطلاق النار على الفيلم، صدقوني، كان الأمر وكثيرا.

للاحتفاظ بكثير قدر الإمكان لمشاهد التأثير الخاصة، استخدم المديرون المشهد ليس فقط من "اللعبة الخطرة"، ولكن أيضا من المغامرة الرومانسية دراما الملك العمال "الطيور الفردوس" (1932)، وهو ما تطورت على جزر بولينيزيا. تم لعب الدور الرئيسي في الأمر المذكور بالفعل جويل مكري. يظهر الجدار الضخم في الصورة ملثمين تحت المبنى الاستوائي للديكور القدس الشريط الملحمي من Jesus de Millem "King Kings" (1927). في وقت لاحق، تم تصوير هذا الجدار أيضا في "الرياح البالية".

"رجل ثلجي كبير"

البطل الرئيسي للشريط هو بالتأكيد كونغ نفسه، لذلك يجب أن تبدأ معها. تم توجيه تصميم الغوريلا العملاقة من قبل هنتر الغاز. في الوقت نفسه، كان بيتر جاكسون طوال الوقت في مكان قريب، والسيطرة على عملية إنشائها. يقول المدير: "أردت أن الجماعة إلى الغوريلا المعتادة، في نفس الوقت، في نفس الوقت". "من أجل أن تكون مختلفا عن الغوريلا العادية، فقد هبتها بخصائص فردية، على سبيل المثال، الفك السفلي المكسور، الذي عانى نتيجة لمعركة حدث منذ سنوات عديدة. الأمر نفسه ينطبق على الندوب الواضحة المرئية على جسده. "

لتصوير الحلقات بمشاركة الملك كونغ، تم استخدام أربع دمى النمو. كان ثلاثة منهم ارتفاعا يبلغ حوالي 50 سم. الرابع، الذي يهدف إلى وجود جزء، الذي يقع فيه الوحش مع مبنى الدولة الإمبراطورية، أصغر بشكل ملحوظ. كان تصميم الوحش "الحساب الوسطى" بين الغوريلا والرجل. عندما تم تطوير كونغ، أصر كوبر على مزيد من ميزات الحيوانات، وأبربراين - على أكثر إنسانية. كما هو الحال في الأشرطة، وجد مبدعيات اللوحات حل وسط تم إنشاؤه من قبل كل من النزاعات.

بعد تلقي عدد لا يحصى من الرسومات، استغرق النحاتون ورشة ويتا تحت قيادة ريتشارد تايلور (ريتشارد تايلور) القضية. تم إنشاء عدد كبير من تخطيطات كونغ كجسمها بالكامل وأجزاء منفصلة. تم إيلاء اهتمام أكبر لمواجهة كونغ.

بعد انتهاء العمل على ظهور الغوريلا، تم إرسال النسخة النهائية للتخطيط إلى كندا XYZ RGB، والتي أجرت المسح الضوئي المفصل. تم استخدام هذه البيانات من قبل Weta Digital Artists لإنشاء نموذج تسونغ ثلاثي الأبعاد.

تم بناء ثلاث شظايا من الوحش في "القيمة الأصلية" - تمثال نصفي ضخم (الرأس والرقبة والكتفين والجزء العلوي من الجذع) واثنين من الكفوف اليمنى الضخمة (على أحدهم انتقلت أصابعها، وتم إصلاحها بشكل صارم من جهة أخرى). تدار ميمريا رئيس هيد كونغ ثلاثة دوريات، حيث وضعت بحرية داخل المناظر الطبيعية.

النحات في عملية إنشاء نموذج وجه كونغا

كان أساس النموذج ثلاثي الأبعاد كونغ هيكل عظمي يحمل نظام عضلات خاصة. ما الذي يجب إيقافه، لذلك هو على غطاء الفراء من الغوريلا (تتكون من خمسة ملايين شعر)، تم إنشاؤها مع استوديوها الخاص، وكذلك برامج محاكاة الملابس Syflex و Plug-ins للحصول على حزمة الاسم المستعار (الآن - حصيف) مايا. تم استخدام مشوه خاص للرسوم المتحركة للشعر. شكرا لهم، كل حفنة من الشعر على الجسم غوريلا كان شكلها الفريد، والذي، علاوة على ذلك، يمكن أن تتغير. خلال الفيلم، جاءت الأرض والمياه والثلوج إلى كونغ. بسبب المشوهين الموجودين في نصائح كل حزمة من الصوف، يمكن أن يؤدي الرسوم المتحركة بسهولة إلى تغيير شكله، وكذلك الخصائص الفيزيائية. كانت أيدي غوريلا واحدة ثلاثة مجموعات مختلفة من التشوهات، كل منها كان مسؤولا عن تغييراتهم.

إذا تم بناء نمو دمية كاملة للتصوير، فستكون ارتفاعا حوالي 10 أمتار. ومع ذلك، فإن المهمة الفنية الرئيسية في إطلاق النار على كونغ لم تكن تخويف للجمهور، والتركيز على الضعف العقلي من التمويل يتناقض من السخرية في صيد الناس. كما هو الحال في "Dichei"، ادعى كوبر وشقق بالملك كونغ أن الرجل الحديث الحديث أكثر خطورة من أي وحش. حتى شرسة و gigantic. الأخلاق الطبيعية جدا للأشخاص الذين مروا عبر عدة حروب.إذا تم بناء نمو دمية كاملة للتصوير، فستكون ارتفاعا حوالي 10 أمتار. ومع ذلك، فإن المهمة الفنية الرئيسية في إطلاق النار على كونغ لم تكن تخويف للجمهور، والتركيز على الضعف العقلي من التمويل يتناقض من السخرية في صيد الناس. كما هو الحال في "Dichei"، ادعى كوبر وشقق بالملك كونغ أن الرجل الحديث الحديث أكثر خطورة من أي وحش. حتى شرسة و gigantic. الأخلاق الطبيعية جدا للأشخاص الذين مروا عبر عدة حروب.

King Kong في كل شيء بفضله

تقرر Kong على مخطط العادم بالفعل: تقنية "التقاط الحركة" بالإضافة إلى الرسوم المتحركة من قبل الموظفين الرئيسيين. قرر بيتر جاكسون الاستفادة من خدمات أندي سركيس، ولعب الخليج أثناء "القبض على الحركة" للأجزاء الثانية والثالثة من "رب الخواتم". وفقا لسيركيس، اقترح المدير دور له حتى أثناء العمل بشأن "عودة السيادة".

مباشرة بعد تلقي الموافقة، أرسله أندي جاكسون إلى حديقة حيوان لندن، حيث أمضى شهرين، يعمل مع أربع غوريلا واستكشاف جوانب مختلفة من سلوكهم. بالإضافة إلى ذلك، كان Serkis عددا كبيرا من جميع أنواع الأفلام الوثائقية والكتب حول هذه المقررات. بعد اكتمال الإعداد، كانت مرحلة التقاط حركة الحركة، والتي كان عليها تقديم بيانات الرسوم المتحركة للرسوم المتحركة اللاحقة لل Gorilla-Overgrowth.مباشرة بعد تلقي الموافقة، أرسله أندي جاكسون إلى حديقة حيوان لندن، حيث أمضى شهرين، يعمل مع أربع غوريلا واستكشاف جوانب مختلفة من سلوكهم. بالإضافة إلى ذلك، كان Serkis عددا كبيرا من جميع أنواع الأفلام الوثائقية والكتب حول هذه المقررات. بعد اكتمال الإعداد، كانت مرحلة التقاط حركة الحركة، والتي كان عليها تقديم بيانات الرسوم المتحركة للرسوم المتحركة اللاحقة لل Gorilla-Overgrowth.

مباشرة بعد تلقي الموافقة، أرسله أندي جاكسون إلى حديقة حيوان لندن، حيث أمضى شهرين، يعمل مع أربع غوريلا واستكشاف جوانب مختلفة من سلوكهم. بالإضافة إلى ذلك، كان Serkis عددا كبيرا من جميع أنواع الأفلام الوثائقية والكتب حول هذه المقررات. بعد اكتمال الإعداد، كانت مرحلة التقاط حركة الحركة، والتي كان عليها تقديم بيانات الرسوم المتحركة للرسوم المتحركة اللاحقة لل Gorilla-Overgrowth.

في الكواليس التي كانت فيها كونغ موجودة مباشرة بالقرب من الناس، لعب سركيس في زي غوريلا أسود "عضلي" خاص طورته ستوديو KNB EFX تحت Khovard Berger (Howard Berger). بفضل هذا، يمكن للجهات الفاعلة التي تلعب أدوارها أن تستجيب بشكل كاف لإجراءات Conga الافتراضية. قبل ذلك في لقطات من سركيس في بدلة استبدال

بالإضافة إلى المؤثرات الخاصة المبتكرة، كانت الموسيقى التصويرية المبتكرة في الصورة. في البداية، لم يكن الاستوديو لا يريد دفعه للموسيقى المكتوبة خصيصا، وتم تعيين الملحن ماكس شتاينر لجمع مسار صوتي من موسيقى الأشرطة الأخرى. ومع ذلك، فإن Cooper من جيبه المدفوع إلى Steinard و Orchestra الخاص به 50 ألف دولار للموسيقى التصويرية الأصلية، والنمساوي، مستوحى من عمليات فاجنر، والموسيقى المكونة برفقة تماما.ماكس شتاينركانت أول موسيقى تصويرية Blockbuster بالمعنى الحديث للكلمة، مع Leitmotives للأحرف الرئيسية ومع مجموعة متنوعة كبيرة من الألحان. بعد إطلاق الفيلم في استئجار استئجار يسدد نفقات الكوبر، لأن الموسيقى المعبرة والمؤثرات الصوتية للملك كونغ أشادت تقريبا بقدر حيله البصرية.بلون رقمي.

أندي سركيس خلال مرحلة "التقاط حركة المرور"

الأزياء الرئيسية التي أجريت بها أندي جميع الحركات اللازمة ل "الالتقاط" الواردة حوالي 60 علامة. في الجناح، الذي كان يقع في "القبض على الحركة"، تم تصميم هيكل معدني خاص، حيث تم إرفاق 52 كاميرا، والتي ضمنت حركات جسم الممثل. 20 كاميرات متخصصة أخرى "أجاب" لكل وجه.

الأزياء الرئيسية التي أجريت بها أندي جميع الحركات اللازمة ل "الالتقاط" الواردة حوالي 60 علامة. في الجناح، الذي كان يقع في "القبض على الحركة"، تم تصميم هيكل معدني خاص، حيث تم إرفاق 52 كاميرا، والتي ضمنت حركات جسم الممثل. 20 كاميرات متخصصة أخرى "أجاب" لكل وجه.

عملية "التقاط حركة" الوجه

ذهب سركيس، ويميل يديه على بضع من بولوزوف وضعت بالقرب منه. في حالات خاصة، يرتدي أندي ترتدي الاصطناعية الخاصة لزيادة طول الأيدي. بالنسبة للعديد من المشاهد التي تتفاعل فيها كونغ مع البيئة، تم بناء مشهد خاص بشكل صحيح في الجناح. وفقا لمنتج المؤثرات المرئية، إيلين موران: "بالإضافة إلى تصاميم مختلفة، تقليد، على سبيل المثال، صخرة أو نفس المبنى، بناء دولة الإمبراطورية، لكل مشهد أنشأنا سطحا الذي سار كونغ فيه كونغ. بفضل هذا، المشي أندي على ذلك بالضبط يتوافق بالضبط بحركات الغوريلا في الفيلم ".

سركيس في بدلة المعصم ل "استطالة" الأيدي

بعد أن أمضيت الكثير من الوقت والقوة لإنشاء صورة، لم يرفض المديرون أنفسهم أن يظهروا في الإطار. في تتويج الملك كونغ، عندما تقوم الطائرة بتصوير وحش من البنادق الرشاشة، لعب طيار عسكري ومتاح له كوبر وشادسك. لم يرغبوا في توجيه أي شخص آخر، لكن الواجب المتخصص.كانت أول موسيقى تصويرية Blockbuster بالمعنى الحديث للكلمة، مع Leitmotives للأحرف الرئيسية ومع مجموعة متنوعة كبيرة من الألحان. بعد إطلاق الفيلم في استئجار استئجار يسدد نفقات الكوبر، لأن الموسيقى المعبرة والمؤثرات الصوتية للملك كونغ أشادت تقريبا بقدر حيله البصرية.

إذا كانت البيانات التي تم الحصول عليها عن طريق "التقاط الحركة" قد استخدمت في الخليج من "رب الخواتم"، فقط للرسوم المتحركة الجسدية، ثم في حالة التناظرية الرقمية Weta، استخدمها لأول مرة للحصول على الرسوم المتحركة للوجه. يقول سركيس: "كان لدي 132 علامة مراقبة على وجهي". "مع مساعدتهم، جمعت أجهزة الكمبيوتر معلومات حول حركة كل عضلة." نظرا لأن نظام الوجه للعضلات في الغوريلا يختلف عن الإنسان، فإن "التقاط الحركة" المشرف، وهو برنامج خاص (Dejan Momcilovic)، تم تطوير برنامج خاص، تترجم تلقائيا العضلات على وجه أندي إلى ميميسون على وجه كونغ.

بعد ذلك، تم نقل جميع البيانات التي تم الحصول عليها أثناء مرحلة "التقاط الحركة" إلى الفنانين والرسوم المتحركة الذين يستخدمون مايا، وضع اللمسات الأخيرة على التحويل. تم تقديم التقديم النهائي باستخدام Pixar Renderman.

في الإطارات مع كونغ، هناك أيضا العديد من العناصر الرقمية، التي تم تخفيفها لاحقا من قبل الفنانين والرسوم المتحركة Weta Digital بسبب عدم وجود إمكانية إنشاءها في مرحلة "التقاط الحركة". يقول مات آيتكين، المشرف على تأثيرات الكمبيوتر لمرحلة التحضير: "من خلال الحوسبة، أضفنا إلى إطارات رشاشات مختلفة من الماء والطيران من أرض كوما كومنيا". "في المستقبل،" مخصب "من قبل الأشياء ثلاثية الأبعاد تقريبا كل إطار تقريبا - في مشاهد في جزيرة الجماجم كانت: الأشجار الرقمية، لياناس، المياه، وكذلك عناصر إضافية من قرية السكان الأصليين، في نيويورك: Digital المنازل، وكذلك السيارات والأوعية المختلفة ".

أصدرت العرض الأول للفيلم بحملة إعلانية قوية، وفي الأسابيع الأولى من السينما المدلفنة قد انسداد قليلا. مشى المتفرجين بكل سرور على عرض رائع ومثير للغاية، يصرف عن أفكار حول الاكتئاب. إجمالي الشريط حصل على حوالي 2 مليون دولار بميزانية 672 ألف دولار، وكان 1933 كان أول سنة مربحة في تاريخ RKO.كانت أول موسيقى تصويرية Blockbuster بالمعنى الحديث للكلمة، مع Leitmotives للأحرف الرئيسية ومع مجموعة متنوعة كبيرة من الألحان. بعد إطلاق الفيلم في استئجار استئجار يسدد نفقات الكوبر، لأن الموسيقى المعبرة والمؤثرات الصوتية للملك كونغ أشادت تقريبا بقدر حيله البصرية.

قبل أن نذهب إلى أبعد من ذلك، من المستحيل ألا نذكر حقيقة واحدة مثيرة للاهتمام. في الفيلم، هناك حلقة واحدة مهمة للغاية مع الغوريلا التي لم تحتاج إليها خدمات أندي سركيس. في المعركة بين كونغ وتايرانااصورات كانت غوريلا يدويا، دون استخدام تقنية "التقاط الحركة". وفقا لمدير الرسوم المتحركة، إريك ليتون (إريك لايتون): "لا يمكننا استخدام تقنية" القبض على الحركة "لحلقة معركة كونغ مع الديناصورات، لأن الديناصورات أنفسهم من شأنها أن تتفاعل مع أندي، نحن ببساطة لا لديك. ومع ذلك، بالنسبة لبعض المشاهد، لا يزال سيركيس يعمل ". في الأساس، تضمنت واجباته لهذه الحلقة إمداد بيانات الرسوم المتحركة لتعبيرات الوجه في الوجه، والتي تم "تراكب" لاحقا على كونغ مدمجة من خلال الأفراد الرئيسيين.

جزيرة جمجمة وسكانها

كانت غوريلا العملاقة بعيدة عن المخلوقات الوحيدة التي عملت Weta. وكانت الشخصية الرئيسية ضرورية أيضا "لوضع" يوم الأربعاء منه، يسكنها سكانها.كانت غوريلا العملاقة بعيدة عن المخلوقات الوحيدة التي عملت Weta. وكانت الشخصية الرئيسية ضرورية أيضا "لوضع" يوم الأربعاء منه، يسكنها سكانها.

كانت غوريلا العملاقة بعيدة عن المخلوقات الوحيدة التي عملت Weta. وكانت الشخصية الرئيسية ضرورية أيضا "لوضع" يوم الأربعاء منه، يسكنها سكانها.

تم إنشاء Hometown Kong، جزيرة جزيرة جمجمة (جزيرة جمجمة)، بجهود المصممين والنحاتين ورشة Weta Workshop مع مصغرة. في المجموع، أعد الاستوديو 53 "أجزاء" مختلفة من الجزيرة، والتي هي أساسا بقايا مدينة السكان الأصليين والغابين البري. من أجل النماذج المصغرة لاحقا، يبدو من الطبيعي أن يقوم المشغلون بإطلاق سراحهم بسرعة 64 إطارا في الثانية (المعيار - 24 كيلو أساسا)، وبعد ذلك تباطأت سلسلة الفيديو "أسفل". تم إنشاء معظم تخطيطات مصغرة في 1:10 لتحقيق تفاصيل أكبر من سطحها. نظرا لهذا، يمكن نقل الكاميرا بالقرب من التصميم دون خوف من "فتح الحقيقة" حول أصله المصطنعي. وفقا لمشغل الآثار البصرية ل Alex Funke، فإن عدد الموظفين الذين يظهرون فيه تخطيطات مصغرة، مرتين وأكثر من ثلاثة أضعاف أفلام "رب الخواتم" معا.

السجل "Ingagi" لا يمكن التغلب على الصورة (الشبقية في الوقت الذي تباع تذاكر أكثر من المغامرات)، لكنها كانت بداية فقط. في وقت لاحق، نشر الفيلم خمس مرات أخرى في استئجار واسعة (من 1938 إلى 1956)، وبعد انتشار التلفزيون، أصبح الضيف المستمر للشاشات الزرقاء. وبالتالي فإن أصحاب الحقوق له (الآن هو وارنر الاستوديو) لا يزال يكسبون على القصص حول الوحش في الحب. بعد كل شيء، على الرغم من أن المؤثرات الخاصة للملك كونغ قد عفا عليها الزمن منذ فترة طويلة، فمن المستحيل أن نؤمن مؤامرة به الآن، لا تزال اللوحة واحدة من أفلام المؤامرة في تاريخ هوليوود - والد كل الأشرطة اللاحقة حول الوحوش الضخمة، جد بناء Blockbuster الحالي والإثبات المبكر أن التأثير الخاص يمكن أن يكون ذكاء ولمس.السجل "Ingagi" لا يمكن التغلب على الصورة (الشبقية في الوقت الذي تباع تذاكر أكثر من المغامرات)، لكنها كانت بداية فقط. في وقت لاحق، نشر الفيلم خمس مرات أخرى في استئجار واسعة (من 1938 إلى 1956)، وبعد انتشار التلفزيون، أصبح الضيف المستمر للشاشات الزرقاء. وبالتالي فإن أصحاب الحقوق له (الآن هو وارنر الاستوديو) لا يزال يكسبون على القصص حول الوحش في الحب. بعد كل شيء، على الرغم من أن المؤثرات الخاصة للملك كونغ قد عفا عليها الزمن منذ فترة طويلة، فمن المستحيل أن نؤمن مؤامرة به الآن، لا تزال اللوحة واحدة من أفلام المؤامرة في تاريخ هوليوود - والد كل الأشرطة اللاحقة حول الوحوش الضخمة، جد بناء Blockbuster الحالي والإثبات المبكر أن التأثير الخاص يمكن أن يكون ذكاء ولمس.

المنمنمات من الغابة المستخدمة خلال اطلاق النار

الآن تنظر لفترة وجيزة في ممثلي النباتات التي تسكنها الجزيرة. من خمسين مخلوقات مختلفة تم إنشاؤها من جهود موظفي Weta، واحد فقط ونصف دزينة "حصلت". بادئ ذي بدء، هذا، بالطبع، الديناصورات.

وضعت بداية العمل على تصميمها في عام 1996، خلال المحاولة الأولى من قبل جاكسون لإزالة الريميك. ووفقا له: "لم أكن أرغب في الالتزام بقواعد عالم الحفريات، على سبيل المثال، كما يتبع" حديقة الفترة الجوراسية ". بحلول عام 1933، في جزيرة الجمجمة، كان الديناصورات "كان في المخزون" 65 مليون سنة أخرى من أجل التطوير والتطور. لذلك، فإن السحالي التي تظهر في فيلمنا لا علاقة لها بالديناصورات الحقيقية ".

إطارات مشهد واحد (أعلى إلى أسفل): رسم الرسم، والتحضير لإطلاق النار المنمنمات والنتيجة النهائية

على الرغم من حقيقة أن معظم الديناصورات لفيلم جديد تم إنشاؤه من الصفر، إلا أن بعضهم "يستند" على تصميم عام 1996. على سبيل المثال. أما بالنسبة للخيال "Vestazavrov" (WETASAUR)، والتي قدمت مزيجا من كارنيشور وجحر الثور، تم تغيير تصميمها قليلا مقارنة بعام 1996.

إنشاء النحاتين نموذج Tiranosaurus

"الشركة" دينوساليس في كينج كونج تمثل العديد من المخلوقات الخيالية، مثل: الفئران الطائرة Valtasavra (Vultursaur)، التي هاجمت كونغ خلال رحلة جاك دريسكولا و آن دارو، وكذلك الحشرات المختلفة التي قاتل فيها فريق البحث من الناس بعد الوقوع في الخانق. "الملك" لهذه الحلقة، بالطبع، عبارة عن عملاق بيتراتور "كارنيكتيس" (كارنيكت)، الذي كان الكثير من "Burdyuki مع الأسنان"، وتذكرته "الحساسية" في شكل هرهي أندي سركيس - طبخ لامبي (متكتل).

وفقا للمشرف على المؤثرات البصرية للفيلم جو ليتي (جو ليتي): "عملية إنشاء ونمذجة والرسوم المتحركة لجميع الحيوانات حدثت بشكل أسرع بكثير، لأنها كانت أسهل بكثير لكونغ. استخدمنا الجلد الرقمي والعضلات وأنظمة الهيكل العظمي بنفس الطريقة أثناء العمل على مخلوقات أفلام "رب الخواتم".

سفينة مخلصة

أثناء عمليات البحث عن مرشح لدور السفينة المشروع، يتم إرسال أبطال الفيلم في الرحلة، اختار فريق المصمم الذي يقوده مخصص المنحة (المنحة الرئيسية) على السفينة الهولندية من مانويا 1956. التقنيات لها القليل تحولت السفينة عن طريق تغيير موقع الطوابق العليا.

في المجموع، تم استخدام خمس إصدارات مختلفة من المشروع في الفيلم: السفينة الموضحة أعلاه، نماذج مصغرة، نموذج كمبيوتر تم إنشاؤه بواسطة فنانين رقمي ويتا لاحتياجاتهم الخاصة، بالإضافة إلى تخطيط كامل الحجم مبني على الموقع بالقرب الاستوديو. وفقا لجاكسون نفسه: "لاستخدام التصميم أثناء التصوير كان يرجع إلى حقيقة أنه يلعنني بشكل رهيب على الماء".

أكبر قدر من الوقت في الفيلم يظهر النموذج المصغر للسفينة، بنيت في 1:12. تم استخدام مصغرة الثانية لإطلاق النار على المشاهد مع مسافة بعيدة.

سفينة المغامرة (أعلى لأسفل): مصغرة أثناء التصوير والنتيجة النهائية

العودة إلى الماضي - نيويورك 1933

تم بناء ديكورات لمعظم مشاهد الشوارع على أساس صور الفترة. وفقا لمات ويلفورد، الذي عمل على الحلقات، التي وقعت في نيويورك: "كان لدينا مكتبة كاملة من المواد والفيديو من تلك الفترة. بالإضافة إلى ذلك، يمكن أن يتعلم قسم المؤرخون لدينا أي معلومات تحتاجها تقريبا، على سبيل المثال، ما هو لون واحد أو علامة طريق أخرى في المدينة، وما إلى ذلك "

"تجلي" نيويورك (أعلى إلى أسفل): الشارع بعد إطلاق النار والنتيجة النهائية

ومع ذلك، فإن الصور فقط لا يمكن أن تكون مفتاح النجاح. أذكر المشهد الذي يظهر الجسر في نهاية الشارع. لحل المشكلة المتعلقة بحقيقة أن إطلاق النار قد نفذت باستخدام عدسة واسعة الزاوية، في حين تم إزالة الصورة من قبل عدسة ضيقة الزاوية، كان على موظفي ويتا الرقمية العمل مع تغيير في نطاق وجيد الجسر ، وكذلك تلك المحيطة بمبانيها. وبالتالي، كان من الممكن تنفيذ الصورة الأصلية بدقة. تم إنشاء Times Square Square على أساس صور ثلاثينيات القرن العشرين، وأظهر البعض منها إضاءة مسائية محددة للغاية، والتي أراد جاكسون عرضها في الصورة. تم تعيين جميع الأعمال مرة أخرى إلى أكتاف ويتا الرقمية.

مشهد مربع مرات مربع

كما دفعت الهندسة المعمارية في الفيلم أهمية كبيرة. تظهر معظم المباني المعروفة في الفيلم على غرار رسومات البناء الأصلية. وهذا ينطبق، بادئ ذي بدء، إلى مبنى إمباير ستيت (مبنى إمباير ستيت).

لإظهار الخطط العامة في نيويورك، تم إنشاء نموذج مدينة ثلاثي الأبعاد. تم نقل خرائط المدينة، وكذلك الصور كأساس. ومع ذلك، فإن العديد من المباني القديمة عليها مفقودة أو تغيرت بشكل كبير. لذلك، كان على ويتا الرقمية محاكاة جميع المباني بشكل مستقل في الشكل الرقمي. لإنشاء نموذج ثلاثي الأبعاد لمدينة كريس وايت بأكملها (كريس أبيض)، أحد موظفي Weta Digital، تمت كتابة برنامج CityBot خاص، يتكون من المكونات الإضافية للحصول على حزمة مايا. أخذت بشكل مستقل النموذج النهائي ثلاثي الأبعاد للمنزل، ووفقا للخريطة، ضعها على المكان المطلوب. وبالتالي، تم إنشاء نيويورك افتراضية من 40 كم، والتي تتكون من 90 ألف مبنى، والتي بدورها، تم بناؤها من 22 مليون منشأة.

"المدينة التي لا تنام"

في أعماق الاستوديو، تم تطوير برنامج خاص للعمل مع الطقس. كان هذا البرنامج مسؤولا عن الثلج في مدينة افتراضية، لشروق الشمس وغروب الشمس، وكذلك بالنسبة للضباب، والذي مرئي بوضوح في الحلقة الأخيرة من الفيلم.

آخر "جودي"

في حالة فيلم "King Kong"، من المستحيل عدم ذكر مقالب الرقمية للجهات الفاعلة، والتي استخدمت في كل مشهد عمل آخر تقريبا للفيلم. بالنسبة للصورة، تم إنشاء 20 زوجي من قبل موظفي Weta Digital. وأهم أهمها، تم استخدام الممثلة الرقمية المزدوجة Naomi Wats (Naomi Watts)، الذي لعب في فيلم آن دارو، في ربع جميع الخطط مع تأثيرات خاصة. كان ذلك ضروريا لجعل أكثر دقة. في حين أن الزلابية الأخرى قد تم إنشاؤها على أساس الصور والقياسات، فقد تم إنشاء WATS Digital Double بواسطة مسح ثلاثي الأبعاد لجسمها. ثم بدأ العديد من الناس في إنشاء قوام الجلد، والشعر، وكذلك الملابس البطلة.

Virtual "Doubleshi" Naomi Wats

الإطار من فيلم "King Kong"

"تفاصيل" أخرى تستحق الإقامة - البرنامج الضخم، الذي ذكر في المقال عن إنشاء فيلم "سجلات نارنيا: الأسد، الساحرة والخزانة السحرية" ("سجلات نارنيا: الأسد، الساحرة والخزانة "). لأول مرة أعلنت وجودها خلال إصدار "الأخانة الدائري"، منذ ذلك الحين تم تحسينها بشكل كبير. في حالة فيلم "King Kong" أكثر من 600 خطط يتم إنشاء مؤثرات خاصة باستخدام هذا المحاكاة. في الحلقات الموجودة في جزيرة الجمجمة "وكلاء" ضخمة، السكان الأصليين، الديناصورات، وكذلك الحشرات وغيرها من السكان هي الصلب. بالنسبة للمشاهد، حدث العمل الذي حدث في نيويورك، تم استخدام ضخمة لإنشاء معلومات مخابرات للمشاة الاصطناعية على خطط بعيدة، وكذلك السيارات والقطارات والقوارب.

باستخدام البرنامج الضخم، زاد عدد الأشخاص الموجودين في قاعة المسرح من 400 إلى 2000 شخص.

قبل أن نعبر ذروة هذه المقالة، يلخص نتيجة ليتا: 2466 خطط مع تأثيرات خاصة تم إنشاؤها للملك كونغ ريمانيا، منها 2200 دخلت النسخة النهائية من الفيلم.

الإطار من فيلم "King Kong"

لإنشاء عدد من المؤثرات المرئية، يحتوي Studio Digital Weta Digital على نظام التقديم، يتكون من 4500 معالجات، 130 رطل من مساحة قرص العمل، بالإضافة إلى 500 رطل إضافية لتخزين جميع البيانات.

الإطار من فيلم "King Kong"

فيلم واسع النطاق - الربح على نطاق واسع

تم عرض أول فيلم في 14 ديسمبر 2005. في البداية، تم التخطيط للصورة في مايو، لكن شروط الإنتاج المختصرة تماما لا تسمح بالإدراك المصنوع. بلغت ميزانية الفيلم، بلغت 110 مليون دولار، بحلول نهاية إطلاق النار مرتين تقريبا، حيث وصلت "علامات" بقيمة 207 مليون دولار (منها 23 مليون جيب جاكسون). جعل هذا المبلغ "كينج كونج" جديدا أغلى فيلم (في وقت الإفراج) في تاريخ السينما. أذكر، قبل هذا الفيلم، أبقى راحة البطل في هذه الفئة "تيتانيك" مع 200 مليون.

أجبرت الاقتصاديون في نهاية الأسبوع الأول من قبل الاقتصاديين العالميين أن يفكروا كثيرا، بعد كل شيء، 50 مليون دولار بميزانية تتجاوز هذا الرقم أربع مرات - مبلغ متواضع إلى حد ما. ومع ذلك، لم يكن هناك سبب خاص: مدعاة المذكرات الأفلام "الملك كونج"، والجمهور، "كتابة" العمل الجديد في جاكسون "ذوق"، دفعت بسرور دمائها لرائشه. ونتيجة لذلك، جمع الفيلم 218 مليون دولار في الولايات المتحدة الأمريكية، وبالتعاون مع الرسوم العالمية، كان هذا الرقم ما يقرب من 550 مليون دولار.

"الجميلة و الوحش"

الإطار من فيلم "King Kong"

ومع ذلك، فإن رسوم "King Kong" ملحوظة ليس الكثير من الإيجار في دور السينما. الفيلم، الذي صدر في نهاية مارس من هذا العام على قرص DVD، ببساطة "كسر" جميع التوقعات، وكسر ستة أيام عن طريق الإصدار من أكثر من 6.5 مليون نسخة، وجلب العالمي 100 مليون دولار أخرى، ليصبح أكثر إصدار أقراص DVD نجاحا استوديو طوال قصتها. ادعى المتشككين أن في جاكسون في جاكسون أعطوا الكثير من المال، وأن الفيلم لن يؤجر، وأجبر على "لدغة المرفقين" العصبي.

من المستحيل أيضا أن نلاحظ نجاح الفيلم في الحصول على ستاتيتس جولد 2005: أصبح "كين كونغ" الفائز في ترشيحات "أفضل صوت"، "أفضل مؤثرات صوتية"، بالطبع، "أفضل مؤثرات خاصة ". تم تعيين فيلم مكافأة آخر إلى أكاديمية الفيلم الأمريكي في الترشيح "أفضل المؤثرات البصرية".

الإطار من فيلم "King Kong"

نافذة إلى العالم الملك كونغ

كما يستحق دفع مبادرة جاكسون لإنشاء أيام فيديو تتحدث عن عملية إنتاج الأفلام.

بدأ كل شيء في 7 سبتمبر 2004. بعد ذلك على الموقع www.kongisking.net، مخصص للفيلم (أنشأ الموقع، بالمناسبة، شريك "شريك طويل الأمد" من جاكسون في ثلاثية "رب الخواتم" - www.theonering.net) ، ظهرت أول "مذكرات الإنتاج" (مذكرات الإنتاج)، حيث قدم بيتر جاكسون المشاهد مع سفينة المشروع، وأيضا لأول مرة أظهرت مظهر الملك الجديد كونغ.

وفقا لمنتج أيام فيديو مايكل بيلكير، فكرت فكرة خلقها في جاكسون نفسه: "أود منك أن تطلقوا كل ما يحدث تقريبا في منطقة التصوير ... وبالتالي، في وضع الوقت الحقيقي تقريبا، سنظهر العالم كله ما يعنيه أن يرفض مثل هذا الفيلم على نطاق واسع ". ثم اقترح المدير إزالة أول فيديو ثنائي 30، الذي قال فيه: "نحن هنا في نيويورك، واليوم اليوم الأول من التصوير".

الإطار من فيلم "King Kong"

جاءت "يوميات الصياغة" اللاحقة يوميا تقريبا (مع زيادة تصل إلى 4-5 دقائق)، وحلول نهاية مرحلة الإنتاج، بلغ عددهم 54 قطعة مدة إجمالية لمدة ثلاث ساعات ونصف.

بعد ذلك مباشرة، أعلن العالمي عن الإفراج عن جميع اليوميات على قرصين أقراص DVD، كما تم تضمين مجموعة كاملة: فيلم إضافي مدته 16 دقيقة يروي إنشاء معركة ملك كونغ مع الديناصورات، كتاب ملون 52 صفحة يحتوي على رسومات، اسكتشات الصور والسجلات التي أدلى بها بيتر جاكسون أنفسهم، بالإضافة إلى أربع صور عالية الجودة.

محتويات مجموعة المذكرات

الإطار من فيلم "King Kong"

مثل الصياغة، كانت مرحلة التثبيت (ما بعد الإنتاج) أطلقت النار بعناية أيضا. استمرت أيام الفيديو في الظهور مرة واحدة في الأسبوع، وحلول نهاية العمل على الفيلم بلغ إجمالي مبلغها 89 قطعة. تم إصدار "يوميات المونتاج" كإضافات إلى إصدار DVD ثنائي الاتجاه من King Kong وشغل معظم القرص الثاني. لحسن الحظ، هذه المرة تم إصدار إصدار كامل في منطقتنا "الخامسة"، لم تختلف عن تلك الأجنبية (إلا أن "بيضة عيد الفصح" قد تمت إزالتها من القرص الثاني، لكنها الأشياء الصغيرة).

الإطار من فيلم "King Kong"

خطط مستقبلية

الإطار من فيلم "King Kong"

لذلك، يتم تجسد حلم طويل الأمد، ما سيفعل بيتر جاكسون بعد ذلك؟ في الوقت الحالي، لدى الجمهور معلومات مفادها أن منتج الفيلم يعتمد على لعبة هالة، والذي، وفقا لأحدث البيانات، من المقرر عقده لعام 2008.

الإطار من فيلم "King Kong"

أما بالنسبة للمدير، فإن بيتر جاكسون يشارك الآن في فحص Bestseller Elis Sybold يسمى "العظام اللطيفة" ("العظام الجميلة"). تم شراء الحق في مديرها، إلى جانب صديق الشمال، في بداية العام الماضي، والعمل الشاق الآن، والتخطيط لتقديم صورة إلى محكمة الجمهور أقرب إلى فصل الشتاء 2007.

يمكننا أيضا أن نتمنى جاكسون وفريقه كله من النجاح الإبداعي والأفلام الجديدة المثيرة.

الإطار من فيلم "King Kong"

ملحوظة

: في إعداد المقال والصور والمواد من المواقع المستخدمة: 3dyanimacion.com، theasc.com، cinefex.com، cgw.pennnet.com، comingsoon.net، fxguide.com، ign.com، Kongisking.net، postmagazine.com، sciFi.com، studiodaily.com، إلخ. البيانات على جمع النقود للفيلم: boxofficemojo.com.

إذا لاحظت خطأ - حدده باستخدام الماوس واضغط على CTRL + ENTER.

الإطار من فيلم "King Kong"

لقد كان والت ديزني دائما حالم. كطفل، يتغير، الذي يتغير في شخصيات من حكاياته الخيالية المفضلة، بقدر باستمرار القصص الرائعة بأخيه الأكبر. في سن مبكرة كان لديه مصلحة كبيرة بالإبداع. شارك بالتالي في إنشاء صحيفة مدرسية كفنانة ومصور، وزارت أكاديمية الفنون الجميلة في المساء، باعت كاريكاتيره، درس صحيفة كاريكاتورية. في أقدم، بدأت مهتمة بالفن الأوروبي الكلاسيكي.

تم انعكست هذه wobbies ofet في العمل: صنعت أول لوحات استوديو قصيرة في نمط كاريكاتير، في وقت لاحق أصبحت أساس كاريكاتير ديزني حكايات خرافية، وكانت الأسلوب الجديد مستوحى من الفن الأوروبي الكلاسيكي.

الإطار من فيلم "King Kong"

سعى والتهم إلى مفاجأة عارضها مع الأبطال والتاريخ والسحر الرسومات المتحركة: "مشكلة عالمنا هي أن الكثير من النمو. أنا لا أجعل الأفلام أساسا للأطفال. أنا أجعلها للطفل في كل واحد منا، تبلغ من العمر ست سنوات أو ستين ".

سيرجي إيسنشتاين في دراسته، كتب إبداع ديزني: "... يبدو أن هذا الشخص ... يعرف كل سلاسل الأعمق من الموت البشري والصور والأفكار والمشاعر ... يخلق في مكان ما في مجال أنظف وأبيلا أعماق. هناك، - حيث نحن جميعا أطفال الطبيعة. إنه يخلق على مستوى تمثيل الشخص الذي لم يسلسل من المنطق والذكاء والخبرة. لذلك جعل الفراشات رحلتك. حتى النمو الزهور ... واحدة من أكثر الأشياء المدهشة في ديزني هي "سيرك تحت الماء". ما تحتاجه للحصول على نقاء ووضوح الروح لجعله. ما هو مطلوب من أعماق الطبيعة التي لم يمسها مع الفقاعات والرجال مثل الفقاعات، والغوص لاكتساب هذه التحرر المطلق من جميع الفئات، وجميع الاتفاقيات. أن تكون مثل الأطفال. <...> EPOS Disney هو "العودة إلى الجنة" ... هذا ليس عبثا تصادم مفاهيم الأطفال في غريب الأطوار مع الواقع البالغ ... والحزن في الأبد فقدت: رجل - طفولة ... ".

الإطار من فيلم "King Kong"

وكان والت ديزني مع الأخ روي. ديزني كان قصص رواة: فيلة طار في كاريكاتير له، وقالوا ورصاص الفئران، طار الجنية. ولكن على الرغم من ذلك، كان يمتلك ميزات مهمة للشخصية التي أحضرها النجاح في أعماله الحبيبة. اعتاد على العمل، وعمل خطير منذ الطفولة. لم يعرف أبدا الفخار وكان السعات متعجرف. وفقا لموظفي الاستوديو، "والت دائما معرفة ما يحتاج إليه" وسعى إلى الكمال في العمل.

الإطار من فيلم "King Kong"

ولهذا السبب، عدم الوصول إلى عشرين عاما أخرى، وجد ديزني العمل كفرنان لإعلانات الرسوم المتحركة القصيرة. بعد ذلك، إلى جانب زميل، أسس أبوم إيفرسك وشقيق روي استوديوه - شركة والت ديزني.

في البداية، لم يكن مفهوم مفهوم الفنان أو فنانه في تطوير الشخصيات (في العرض التقديمي الحديث) في الاستوديو. من المهم أن نفهم أن ديزني لم يخترع فن الرسوم المتحركة، لكنه "حدد وجهه" والمحتوى: فتح تقنيات جديدة تدريجيا وإعادة بناء العمل الداخلي القوي على الأفلام.

الإطار من فيلم "King Kong"

كان أول بطل مستقل من ديزني هو الأرنب المحظوظ أوسوالد، الذي أنشأه والت و أبروم في عام 1927. تم شحذ تصميم الأرنب لمزيد من العمل: قام البطل بصنع آذان طويلة وطيبة ولدة الاستمارات اللازمة لتوسيع قدرات الشخصية عند الحركة. لذلك في الأفلام القصيرة، يمكنك أن ترى كيف امتد Oswald، بالارض، وفي الفيلم "أوه، أي نوع من الفارس!" قام بالملف في تسخير الضغط نفسه حتى يجف. البطل، الذي جلب ديزني أعظم الشهرة والشهرة، أصبحت ماوس ميكي. في السنوات الأولى، تم تذكير تصميم ميكي أيضا بأوزوالالد، باستثناء الأذنين والأنف والذيل. ستوديو رسام متحرك كبير، AB AVERSK، الذي طور مفهوما، ترسم جذع ميكي من الدوائر، من أجل تبسيط العمل على الرسوم المتحركة. حددت تطورات ABI AVERSKS إلى حد كبير النمط المميز للرسوم المتحركة المبكرة للرسوم المتحركة المبكرة: مدورة وسلسة وكاريكاتورية.

والت ديزني مع Abom Aversk.

واحدة من أهم رواسب ديزني كانت تطور فردية الشخصيات المسجلة. أراد أن يواجه الجمهور مجموعة متنوعة من العواطف، وعرف أن دقة الشخصية - العنصر المتمثل في هذا النجاح. "في النهاية، لاحظ"، "لا يمكنك أن تتوقع أنهم سحروا شخصا يتحركون."

الإطار من فيلم "King Kong"

نظرا لأن القضية كانت تكتسب زخما، بدأت ديزني في النظر عن كثب تجاه أكثر موظفيها وأرسلتهم إلى الطاقة التي يمكنهم إظهارها بأفضل طريقة. في الوقت نفسه، تم تعيين بعض الفنانين للعمل في إنشاء شخصيات تصميم للرسوم المتحركة. في البداية، كانت الرسوم المتحركة ديزني ستوديو مسؤولة عن جميع مكونات المشهد: الشخصيات والخلفيات والمؤسحين والأغلبية والشحنات. كان أحد هؤلاء الموظفين هو المارتر النطاق الواسع Albert Harter، الذي كان فقط من مشاهد للأفلام. ساعدت رسوماته التعبيرية على تطوير خصائص الشخصيات، والتي أعادت بعد ذلك الرسوم المتحركة الأخرى. كان من المارتر الذي خلق نوع ثلاثة من الخنازير الصغيرة وذئب شرير كبير.

لذلك بدأت ديزني بداية التخصص في فن الفيلم المرسوم باليد.

بعد أن استنفدت الإمكانات بأكملها من الدخل المحتمل من متر قصير، في عام 1934 بدأت ديزني العمل على أول فيلم كامل الطول "سنو وايت والأقزام السبعة".

جاء إلى له مئات المتقدمين له من جميع أنحاء البلاد للمشاركة في مشروع كبير. من بينهم الأشخاص الذين شكلوا في وقت لاحق نواة فريق ديزني - العظيم "تسعة ستاركوف": فورست كلارك، فرانك توماس، ألي جونستون، ميلت كال، مارك ديفيس، ولفغانغ (فولي) ريترمان، إريك لارسون، جون لايونزبري وكيمبال وبعد كان هذا التركيب الذي شكل أسلوب ديزني جديد: تقريبي إلى الواقعية، عمل مفصل، غني بالألوان.

قدمت التقنيات المستخدمة في الاستوديو تأثيرا قويا على تطوير النمط.

"سنو وايت وأقزام سبعة" - نتيجة العمالة المكثفة لمدة ثلاث سنوات من 570 فنانين، والتي، بناء على الرسومات الدقيقة، تم إنشاؤها باليد أكثر من مليون إطارات مرسومة. هذا العمل يتطلب الكثير من الوقت والقوى والتمويل.

الإطار من فيلم "King Kong"
ذكرت ديزني أن جميع المشاهد بمشاركة الشخصيات البشرية يجب أن تنفذ أولا عن طريق الجهات الفاعلة الحية لتحديد كيفية النظر، قبل بدء عملية الرسوم المتحركة باهظة الثمن. (كانت الميزانية المفترضة للصورة 250،000 دولار، ولكن بحلول الوقت الذي تم الانتهاء من الإصدار، كان المبلغ ست مرات أكثر).
الإطار من فيلم "King Kong"

لذلك بدأ الاستوديو في استخدام تقنية Rotoscopy. للحصول على تقدير أكبر للحركة والبلاستيك لشخصيات الجهات الفاعلة الحية، تم تصويرها على فيلم، ثم أوضح. هذه الطريقة التي أصبحت أساس التصميم الواقعي والتناسب للأبطال.

أرادت ديزني كثيرا أن الرسوم المتحركة "لصنع شخصيات في الكرتون الطبيعية قدر الإمكان، في الجسد والدم تقريبا،" ومع ذلك، فإن صعوبة تطوير شخصية التصميم الجرافيكي هي أن الاستوديو المتحرك سابقا خلق كاريكاتيريا بشكل أساسي حول الحيوانات والمخلوقات الخيالية. "تم تشجيع" جروتسك، المبالغة والطعام، ولكن فقط لإرساء الواقعية.

الإطار من فيلم "King Kong"

إن الرسومات الأولية للثلوج الأبيض، التي طورتها الرسوم المتحركة ميرما نيفانك، التي عملت سابقا في ستوديو فلايشر استوديوهات، لا تمتثل لتوقعات والت ديزني، لأن البطلة كانت تشبه إلى حد كبير من كارتون بيتي عثرة. أيضا، في بعض الرسومات المبكرة، كان سنو وايت شقراء، والتي لم تناسب حكاية خرافية الأصلية.

ثم حاول رسام Hamilton Laks، بناء على طلب والت ديزني إنشاء واحدة واقعية لها، وفي نفس الوقت رائع، ومظهر مقنع للغاية، مثل بيرسيفون من الكرتون "آلهة الربيع". بعد ذلك، عين والتايد الطلاء الرصاص الرسوم المتحركة.

لجعل حركاتها أكثر تصديقا، عملت عناق وفريقه مع راقصة مارجيري بلشر، ابنة مدرس هوليوود في رقصة إرنست بلشير. أجرت الفتاة الإجراءات التي اعتبرها الفنانون أكثر صعوبة في إعادة إنتاج "من الرأس"، دون "مرجع". كانت إحدى هذه المشاهد هي الرقص الثلوج الأبيض.

تم استخدام تقنية التنظير في العديد من أفلام ديزني كاملة الطول. أصبح النموذج المعيشي للأميرة أورورا ("جمال النوم") ممثلة من الباليه والممثلة هيلين ستانلي، التي "أجريت" دور سندريلا (في الكرتون لعام 1950) ودور رادكليف أنيتا ("101" Datvatake ").

الإطار من فيلم "King Kong"

في عام 1951، قدم البريطانيين كاثرين بومت البالغ من العمر 13 عاما ظهوره ورسومه الرسوم المتحركة الصوتي عليس. لم يكن تصميم أليس نسخة من كاترين - ناحية مرسومة فتاة أضافت عيون كبيرة وجها لوجه أنيق صغير لإعطاء المزيد من الهشاشة. بعد بضع سنوات، دعا ديزني كاثرين إلى تشكل دور vandy دارلينج، بطلة بيتر بان. هذا هو السبب في وجود العديد من الميزات المشتركة في ظهور البطلة.

أثناء العمل على صورة "Bembby"، قامت والت ديزني بتعيين المهمة الفنية الجديدة للفنانين له مهمة تقنية جديدة - أولينينوك وغيرها من الحيوانات كانت مثل الخيالية والسلوك ورد الفعل وشخصية لشخص (كما كان في كاريكاتير ميكي، جفي ودونالد)، ولكن في الوقت نفسه، كان على الأبطال أن يبدوا مثل الحيوانات الحقيقية.

من أجل تحقيق الواقعية اللازمة، كان على كبار الفنانين في فرانك توماس، ميلتا كالي، إريك لارسون وولي جونستون من خلال فترة دراسية طويلة وصعبة. تم إجبار الاستوديو عن طريق العبوات بالحيوانات التي كان عليها أن تظهر في الكرتون. ركض الغزلان الحية في الغرفة، والعراش، والأشباب، والأرانب والبط لطخت في الخلايا. لم يقتصر اختيار الطبيعة لسمك ديزني على: دعا أفضل فنانين حيوانيين في أمريكا لعقد الفصول الدراسية. خلال الأسابيع الماضية، ليس المتخصصون الرئيسيون الاستوديو الذين ليسوا فقط من الطبيعة فقط من الطبيعة، ولكنهم استمعوا أيضا إلى محاضرات واسعة النطاق على هيكلهم التشريحي وجهاز هيكل عظمي.

كان والت ديزني تجربة كبيرة: قام أولا بتطبيق الصوت واللون، مدمج في إنتاج كاميرا متعددة المتدرجات، وإنشاء وحدة تخزين، أولا في أمريكا جعل فيلم رسوم متحركة كامل الطول. مما لا شك فيه، قيمته الأخلاقية، الشخصية والشخصية التي عززها في أفلامه، للمحافظة، ولكن كفنانة لم يكن خائفا من محاولة جديدة.

"لم أكن أؤمن بإنشاء تامتين. لا أريد أن أضيع الوقت على خلقهم؛ أفضل أن أفضل استخدام هذا الوقت لإنشاء شيء آخر والجديد. "

الإطار من فيلم "King Kong"

في كثير من الأحيان، دعا الفنانون الذين ساعدوا في تطوير مفاهيم الفيلم للعمل على مشروع ديزني. لذلك في أبريل 1940، جاء ماري بلير إلى ستوديو والتاي. تمتيز توضيح بلير بمجموعات مشرقة وجريئة من الألوان. انها، كسر المعايير الراسخة، أنشأت أسلوبها الفني الخاص.

وفقا للرسوم المتحركة، كان مارك ديفيس، بلير "قادرا على تقديم الفن المعاصر في عالم والت ديزني، حيث لم يتم إدارة أي شخص سابقا".

اقترب المفهوم ماري بلير اقترب تماما ديزني أليس: ألوان مشرقة غير معقولة، بسيطة، تصاميم أحرفية معبرة، وجبهة جزئيا، جزئيا مزاج سريالي وحش. أعرب ديزني عن تقديره بشكل صحيح للتوضيح، لأنه يعتقد دائما أن الرسوم المتحركة يجب أولا سعداء ولطيفها - وفقط في بعض الأحيان أن تقشر أيضا. تم تطوير ميير بلير أيضا من قبل المصمم الفني "Dambo"، "سندريلا"، "Peter Pan" وغيرها من اللوحات وبعد

تتجلى حب ديزني للفن الأوروبي بوضوح في اللوحة "جمال النوم" (1959). كان المبدعون مستوحاة من النمط القوطي والجدول في العصور الوسطى - كان عالم كئيب مماثل ويتم تطويره بدقة يمثل تحديا إبداعيا جديدا للاستوديو.

إن الفنان يضفي إيرل، الذي جاء إلى الاستوديو في عام 1951، مخطوبة في تصميم الخلفية والتصميم ولون الألوان. كانت توضيحاته الرسوم التوضيحية من قبل غير عادي والغموض. بفضل إبطال "جمال النوم" حصل على مظهر سحري، نظرة في العصور الوسطى. خلفية مفصلة من الخلفية، وطالب نفس العائد وفي العمل مع الشخصيات.

العمل على الطريق والرسوم المتحركة الذكور والت ديزني تعليمات الرسوم المتحركة مارك ديفيس. "في الرسومات الأولية من Malefiste، تم تصوير البضائع القديمة ذات الأنف مدمن مخدرات، والذي يناسب تماما الحكاية الجنية الكلاسيكية حول جمال النوم. أعطت بعض الرسومات الأخرى الشرير مظهر غير إنساني إلى حد ما.

ولكن بمجرد أن وجد مارك ديفيس كتاب تشيكوسلوفاك حول الفن في العصور الوسطى في مكتبة منزله، حيث تم تصوير امرأة، يرتدي ملابس سوداء مع لغات اللهب. وفقا لصحيفة الرسوم المتحركة نفسه، فإن هذه الصورة مفتون كثيرا، وقرر استخدامها كأساس لصورة جديدة للرائد. خلق مظهر جديد للشرير، حاول مارك ديفيس منحها نظرة شيطانية وأراد أن تكون مشابهة إلى حد ما "ماوس مصاص دماء العملاقة، من أجل خلق شعور بالتهديد". بالإضافة إلى ذلك، قرر الرسوم المتحركة إضافة مظهر جديد بضع قرون، لأنه يعتقد أن "هناك شيء من الشيطان فيه".

تم إنشاء التصميم الأصلي للأميرة أورورا وتطويرها من قبل المصمم توم أوبوخ، الذي أسس مواقفها على الأناقة والانسجام الممثلة أودري هيبورن. عملت مارك ديفيس في وقت لاحق من الرسومات التي أنشأتها خشب الأبنوس، وتحسين مظهر وملابس أورورا بحيث يتم دمجها بأشكال زاوية لصور الخلفية.

الإطار من فيلم "King Kong"

تحدث هذا العمل التفصيلي جدلا بين الفنانين: يعتقد البعض أن الشيء الرئيسي في الكرتون هو دراسة الشخصيات، والبعض الآخر - الخلفية. في كتاب مايكل حاجز "الرسوم الكاريكاتورية هوليود" (الرسوم الكاريكاتورية هوليود "(الرسوم الكاريكاتورية هوليود)، تعطى كلمات أحد مدير الفيلم كلايد جيري:" أشجار رسمت رائعة، بالطبع، إنه أمر رائع، فقط من سيبدو أنهم سيبدو؟ "

تحولت الكلمات إلى أن تكون نبوية. لم يلبي مشروع واسع النطاق ومكلفا للأزمات التي فرضته وأصبحت "فشل استوديو مقبول عموما وهزيمة شخصية للتأمل".

نمط جديد لم يجعل نفسه ينتظر. في عام 1961، شكل الفيلم الكامل الطول "101 dalmatian" نغمة جديدة ومكرونة من الرسوم المتحركة ديزني: تباين خطط الخلفية التخطيطية شبه الملزمة بشكل حاد مع نموذجي للخمس الخمسينات الروعة "سيدة ومصابيح" و "جمال النوم".

بالنسبة إلى ديزني، كان من المهم أن تجعل شخصياتها مع جذابة وجذابة، على قيد الحياة لتشكيل شعور معين ومصلحة من الجمهور.

هناك العديد من التقنيات لإنشاء علاقات بين المشاهد وشخصية بناء على علم النفس الإدراك البشري:

الخطوط والأشكال الهندسية لها معنى خاص بها وتؤثر على أذهاننا ورد فعلها.

غالبا ما تحدد الأشكال الزاوي الأبطال الشر والحادة وغير المتوقعة. إنهم لا يسببون التعاطف، لأنهم ليسوا ممتعين بالعين، وبالتالي يصبحوا خطيرا دون بوعي. يتم استخدام النماذج المدورة في تصميم أبطال رعاية جيدة الطيار.

مثال مشرق عبارة عن قاصر بخطوط حادة وحادة، قرون التماثيل البيضاء والأبيض - مدورة، ناعمة، ناعمة في الحركات.

أشكال ناعمة وناعمة وشبه تشبه الإنسان تحمل الكمال وعدم الرؤساء، والسهولة التي تمتلكها الأميرات الرائعة.

تعمل الصور الظلية العملية والمعروفة على المشاهد لتذكر البطل.

الإفصاح عن تاريخ الشخصية وسماته الشخصية من خلال البيئة والحركة وعناصر الزي، وميزات الوجه.

وضع تصميم مولان، قرر مبدع الفيلم إحضار النمط الفني إلى اللوحة الصينية، مع الألوان المائية والتصميم البسيط. على النقيض من الصورة التفصيلية ل Holbun من Notre Dama (1996)، حيث تم نقل جو فرنسا، القوطي نوتردام من خلال البيئة (Garguli، الأسواق، مربع).

يجب أن يخبرنا مفهوم الشخصية عن ذلك قدر الإمكان - المظهر والأشكال، والتحدث عن طريقة حياة البطل، حول عاداته، أخلاقه، حول ما يحبه وما هو عليه في الطبيعة.

من خلال التفاصيل، يكشف الفنان عن شخصية ويجعل شخصية مثيرة للاهتمام. لذلك حدث ل GUFI: "ظهر GUF في بداية 30 ثانية أولا كحرف عصبي للغاية يدعى Dippey Dog. كان لديه ضحك غبي وطريقة غبية للذهاب ". كل شيء تغير عندما في نهاية عام 1935. ل GUFI، استغرق التحديث الفني الفني Babbit.

Art Babbit O GFFI: "في رأيي، كان GUF حتى الآن شخصية مجيدة لأن ميزاته البدنية والنفسية كانت غير مؤكدة وغير متعذر ..."

"مطلع الموقف عن طريق الصفر. الدوران عازمة بشكل غير طبيعي، البطن خبز للأمام. الرقبة طويلة جدا ورائحة. توسلت الركبتين دائما، والأقدام كبيرة وشقة. يمشي، يميل على الكعب، الجوارب. الأكبراء ضيقة، قليلا، مما يجعل الجزء العلوي من جسم السائل، واليد تبدو طويلة وثقيلة. يديه منقولة وتعبيرية، وعلى الرغم من أن الإيماءات تقلصت، إلا أنها يمكن أن تنتمي إلى الرجل ... ".

اعتقل - تغيير أبعاد الجسم.

يساعد تشويه النسب أو المبالغة في طول وحجم أجزاء الجسم على إنشاء فردية الشخصية: يمكن أن تجعل الميزات المبالغ فيها للمظهر البطل أقوى أو أخرق أو شر.

عيون هي معبرة وأحد الأدوات الرئيسية لنقل العالم الداخلي للبطل. في العينين، يقرأ المشاهد شك، والفرح والحزن والقيود، فمن الذي يصنع شخصية مرسومة حية.

المجدل البشرية (هبات الصفات الإنسانية).

عند إنشاء رسم كاريكاتوري حيث الشخصية الرئيسية للحيوان هو ماوس أو بطة أو فوكس، من المهم إنشاء جو من الوحدة بين الشخصية والمشاهد. يمكنك تحقيق ذلك عن طريق تسليم البطل مع المشاعر البشرية، بالإضافة إلى وضعه في الملابس البشرية، ووضعه في كاتب اثنين وتعيين عادات وإجراءات بشرية، كما ديزني من ميكي ماوس، دونالد داك، الفئران من الكرتون "رجال الإنقاذ" وأبطال آخرون. وهكذا، على الرغم من طبيعة البطل، سيكون الطريق إلى المشاهد.

جمهور العمر

قبل إنشاء ديزني سنو وايت، عمل بتنسيق قصير بالتصرف - سريع، رائف ومشرق ومحفوف بالمخاطر، التجريبية وفي البداية المبتذلة. ركز هذا التنسيق على جمهور بالغ. لذلك، عندما بدأ ديزني في العمل على أول فيلم له كامل الطول، توقع العديد من الأشخاص الذين لديهم خبرة في صناعة الأفلام أن المشاهدين البالغين لا يدخلون صورة مرسومة لمدة ساعة في الساعة.

في الثلاثينيات من القرن الماضي، كانت الأشرطة الرومانسية بطريقة رائعة، ويبدو أنها طبيعية لتقديم نسبة سيناريو على علاقة الثلج الأبيض وتضيقها. وأيضا، كان الاستوديو هو الرأي أن الرسوم المتحركة لا ينبغي أن تكون خائفة جدا من المتفرجين الصغيرين وأن الملكة الشريرة يجب أن تكون أكثر الهزلي - العلاج و "prosbazhta". من ناحية أخرى، كان هناك أولئك الذين يعتقدون أنه على العكس من ذلك، يجب أن يكون في الكرتون قدر الإمكان سحر السحرة الملكة، بحيث كان هناك مشهد مذهل حول السحر.

ومع ذلك، تسبب الثلج الأبيض في فرحة الأطفال وفي البالغين. سمة مميزة في ذلك الوقت هي حقيقة أن رسوم كاريكاتورية ديزني كانت تنسيقا جديدا جريئا في صناعة الأفلام، وهذا هو بالضبط ما يهتم جمهور البالغين. المشاهد الحديث 18+ الرسوم الكاريكاتورية لم تعد فاجأة.

مطابقة عصر الوقت.

ينعكس تأثير الوقت بالتفصيل. مثال مشرق - قفازات ميكي بيضاء.

لم يرتدي ميكي ماوس قفازات بيضاء قبل إطلاق سراح الكرتون "الأوبرا الريفية 1929" في 28 مارس 1929. كان "الأوبرا الريفية 1929" الكرتون الثاني لعام 1929، وبدأت معه، كما ظهر الماوس دائما في قفازات. في هذا الكرتون ميكي يظهر كما عازف البيانو. ثلاثة خطوط سوداء على الجزء الخلفي من القفازات - طيات سمة من قفازات الأطفال في ذلك الوقت.

يضيف مكتب الاستقبال "قفازات" شخصية بلون مغاير، وتسريع عملية الرسم وتضيف البشرية إلى الشخصية. تم استعارة مثل هذه الماكرة في وقت لاحق من قبل استوديوهات أخرى: قفازات بيضاء لديها Walkle Walkle وأرنب الأرنب.

وبالتالي، فإن تصميم الشخصية يسعى جاهدة للبساطة، وهو أكثر فهم وسهل إدراكه للعين، للوعي. في تطوير شخصية، من المهم للغاية الالتزام بالتوازن بين القراءة بسهولة عن طريق البساطة وتفرد الشخص الذي هو بطل.

مقارنة التصميم الحديث للأبطال مع الكلاسيكية من المهم أن تتذكر أن أسلوب ديزني لم ينشأ مع ظهور الاستوديو، ولكن تم تشكيله لفترة طويلة. وضع والت ديزني "الأساس" للشركة الحديثة مع ابتكاراتها والتجارب الجريئة.

بمرور الوقت، تم تثبيت المبادئ. بدءا من الأورورا، والأجسام والوجوه لديها أكثر من المصممة. بعد ذلك، مع ظهور "حورية البحر الصغيرة"، كانت هناك "صيغة" معروفة جيدا: "رأس كبير، عيون كبيرة، أنف صغير وفم، خصر رقيق"، الذي تم تطبيقه بشكل أكبر على بقية شخصيات ديزني بدرجات متفاوتة.

التغييرات لا مفر منها، أولا وقبل كل شيء، لأن العوامل التي تؤثر علىها تتغير. تتغير التقنيات والرسوم المتحركة ومديرين التنفيذيين الاستوديوين، العصر، مصالح الجمهور، والجمهور أنفسهم، يتغير.

مصدر

تعود الحملة السينمائية إلى نيويورك مع كأس مذهلة - الغوريلا العملاقة الذكرية. عندما يوضح الوحش الصحافة، فإنه يكسر السلاسل وينخفض ​​في الشارع. يمكنه الهروب من المدينة، ولكن بدلا من ذلك هو يبحث عن ممثلة، التي كانت على الحملة والذي، قهر قلب الوحش، ساعدته في التقاطه. عندما يجد الوحش فتاة، فإنه يخطفها ويصرخ معها إلى مبنى إمباير ستيت. تسبب الشرطة الجيش، والوحش أطلق النار على الطائرات المقاتلة. عندما يقع الغوريلا على سفح المبنى، فإن المنظم والمنتج للبعثة يجعل طرقه للجثة من خلال حشد Zewak. عندما يقترب من الوحش اللاحي، أخبره الشرطي: "قتله الطائرات". "أوه، لا، وليس الطائرات ... قتل هذا الوحش الجمال" أجابات المنتج.

كان ميريان كوبر أحد هؤلاء الأشخاص الذين يصممون فيلما. وتم إزالة الفيلم عنه. في عام 1930، نشر شريط "Star Squadron" في التأجير البولندي، الشخصية الرئيسية التي كانت المتطوعين الرئيسيين، القتال مع الجيش الأحمر خلال الحرب السوفيتية البولندية (1919-1921). النموذج الأولي لهذه الشخصية كان ميري كوبر. وكان مجرد واحدة من العديد من مغامراتها الخطرة.

ميريان كوبر

قاتلت كوبر مع الألمان كجزء من الجيش الأمريكي خلال الحرب العالمية الأولى، كانت باللغة الألمانية وفي أسر كراسنومريزمكي، سافر إلى بلدان غريبة، كانت أفلام حول الحياة البرية، وكان ضابط رفيع المستوى في القوات الجوية الأمريكية خلال الحرب العالمية الثانية ، حضر خلال توقيع الاستسلام الياباني على متن الطائرة LINCARD "ميسوري" ...

ومع ذلك، فقد أصبح مشهورا حقا بهذا. دخلت ميريان كوبر وصديقه، شريك وزميله السابق إرنست شادمك (التقيا عندما قاتلوا في بولندا) دخلوا التاريخ العالمي، عندما أطلقت شركة Kingbuster "الملك كونغ" في عام 1933.

أفلام الطاقم والأفلام التمثيل

في مطلع قرون XIX و XX وفي العقود الأولى من القرن الجديد، كانت الغوريلا من بين أكثر الحيوانات البرية شعبية. في تلك السنوات، حولت الدراسة النشطة وتطوير أفريقيا وانتشار النظرية التطورية لشركة تشارلز داروين عمالقة الغابات في المدن في المدن. شهدت الثقافة الجماعية في Gorillas "Link Link" - قرد على وشك التحول إلى شخص. في الوقت نفسه، تعزى القسوة في الدم في الدم إلى الغوريلا (في الواقع، هذه القرود - النباتيين) والميل إلى اختطاف واغتصاب المرأة الأصلية (لجلب براد).

نظرا لرؤية الغوريلا، لم يكن السكان العيش في أوروبا وأمريكا في أي مكان تقريبا (لقد بدأوا في الظهور في السيرك وحدائق الحيوان)، وكانت أفلام حول غوريلا في طلب كبير - كل من وثائقي وفني. في موقف تجاري من هذا النوع، خرجت الصورة "Ingagi" في عام 1930. تم الإعلان عنها كشريط وثائقي حول الإبحار البريطاني إلى حطام الكونغو ووعده لقطات فاضحة مع عارية صعبة و "غوريلا ضخمة حسي".
نظرا لرؤية الغوريلا، لم يكن السكان العيش في أوروبا وأمريكا في أي مكان تقريبا (لقد بدأوا في الظهور في السيرك وحدائق الحيوان)، وكانت أفلام حول غوريلا في طلب كبير - كل من وثائقي وفني. في موقف تجاري من هذا النوع، خرجت الصورة "Ingagi" في عام 1930. تم الإعلان عنها كشريط وثائقي حول الإبحار البريطاني إلى حطام الكونغو ووعده لقطات فاضحة مع عارية صعبة و "غوريلا ضخمة حسي".

في واقع إزالتها Ingagi في لوس أنجلوس، في الاستوديو وفي حديقة الحيوان. لعبت Pygmeys الأطفال المصفاة، العراة العراة - الأسود - الممثلات السوداء، "غوريلا ضخمة" - Cascadener في بدلة حيوانية، والأسد هو الحافة من جاكي، الشهيرة لأمريكا، ثم شاشة التوقف MGM Studio. تم الكشف عن الخداع بعد فترة وجيزة من إطلاق الفيلم على الإيجار، لكن هذا لم يمنع "Ingagi" لكسب 4 ملايين دولار هائل لهذا الوقت. لم يتم إنشاء هذه الصورة من قبل استوديو RKO، ومع ذلك، شاركت الشركة في استئجار الشريط، والنجاح المذهل ل Ingagi بعد عامين، مفاوضات مبسطة بشكل كبير حول الملك كونغ.

على عكس المخادعين الذين تم سحبهم "Ingagi"، ذهبت "مدمن الأدرينالين" كوبر و Shadsak بصدق إلى بلدان بعيدة ومخاطرة في الحياة لموظفي فريد من نوعها. وكان لاول مرة لهم الشريط الوثائقي "العشب" (1925)، الذي قال عن البدو الإيرانيين. ثم أصدروا الصورة الفنية والوثيقة "تشانغ" (1927) عن أشخاص وحيوانات تايلاند وإزالتها في أفريقيا، وارضاؤهم الرواية العسكرية البريطانية ألفريد ماسون "أربعة ريشة" (1929).

بعد "الريش الأربعة"، انتقلت كوبر بعيدا عن السينما وركزت على تطوير الطيران المدني (وقف على أصول عموم شركات الطيران). ومع ذلك، فشل في الذهاب إلى الأعمال الجوية لفترة طويلة. في عام 1931، أدرك مستثمرو RKO أنهم استثمروا مجموعة من الأموال إلى الاستوديو، المنظمين في عام 1928 للتصوير ظهرت للتو من قبل السينما الصوتية، وحصلت على pshik عند الخروج. أنتج RKO أشرطة من الدرجة الثانية ومتوازن على وشك الإفلاس. لإنقاذ الشركة، تمت دعوة منتج شاب من David Selznik Baramount DiVID Selznik لإنقاذ (الخالق المستقبلي للرياح "البالية")، والذي، بدوره، استأجرت كوبر إلى منصب مساعده واستوديو منتجه. تعرف Selznik و Cooper بعضها البعض في العمل بأحد الأهمية.

نظرا لرؤية الغوريلا، لم يكن السكان العيش في أوروبا وأمريكا في أي مكان تقريبا (لقد بدأوا في الظهور في السيرك وحدائق الحيوان)، وكانت أفلام حول غوريلا في طلب كبير - كل من وثائقي وفني. في موقف تجاري من هذا النوع، خرجت الصورة "Ingagi" في عام 1930. تم الإعلان عنها كشريط وثائقي حول الإبحار البريطاني إلى حطام الكونغو ووعده لقطات فاضحة مع عارية صعبة و "غوريلا ضخمة حسي".
نظرا لرؤية الغوريلا، لم يكن السكان العيش في أوروبا وأمريكا في أي مكان تقريبا (لقد بدأوا في الظهور في السيرك وحدائق الحيوان)، وكانت أفلام حول غوريلا في طلب كبير - كل من وثائقي وفني. في موقف تجاري من هذا النوع، خرجت الصورة "Ingagi" في عام 1930. تم الإعلان عنها كشريط وثائقي حول الإبحار البريطاني إلى حطام الكونغو ووعده لقطات فاضحة مع عارية صعبة و "غوريلا ضخمة حسي".

ديفيد O. Selznik.

أول ما أطلق كوبر كوبر شيطاني "أخطر لعبة" (1932)، والشراء الرئيسي الذي كان الأرستقراطية الروسية، الذين عاشوا على جزيرة غير مأهولة وهمس في الناس - ضحايا حطام السفن. التدريج التعليمي تعليمات Shadsaku. منذ عمل "Dići" لم يدور حول الحيوانات الغريبة، تم تصوير الفيلم في الاستوديو، وقد تم بناء مشهد استوائي ضخم له.

نظرا لرؤية الغوريلا، لم يكن السكان العيش في أوروبا وأمريكا في أي مكان تقريبا (لقد بدأوا في الظهور في السيرك وحدائق الحيوان)، وكانت أفلام حول غوريلا في طلب كبير - كل من وثائقي وفني. في موقف تجاري من هذا النوع، خرجت الصورة "Ingagi" في عام 1930. تم الإعلان عنها كشريط وثائقي حول الإبحار البريطاني إلى حطام الكونغو ووعده لقطات فاضحة مع عارية صعبة و "غوريلا ضخمة حسي".
نظرا لرؤية الغوريلا، لم يكن السكان العيش في أوروبا وأمريكا في أي مكان تقريبا (لقد بدأوا في الظهور في السيرك وحدائق الحيوان)، وكانت أفلام حول غوريلا في طلب كبير - كل من وثائقي وفني. في موقف تجاري من هذا النوع، خرجت الصورة "Ingagi" في عام 1930. تم الإعلان عنها كشريط وثائقي حول الإبحار البريطاني إلى حطام الكونغو ووعده لقطات فاضحة مع عارية صعبة و "غوريلا ضخمة حسي".

بعد ذلك، قرر كوبر إدراك حلمه - فيلم، حيث سيكون هناك غوريلا حرق وفارانا من جزيرة كومودو. أراد حقا إزالة تصادم حيواناتين عظيمة - "معركة جبابرة الطبيعية". كانت الغوريلا مهتمة في Cooper منذ الطفولة، وفتوز فارانا المنتج عندما قرأ تقرير عن السباحة في دوميدا في كومودو من دوجلاس بيردن في عام 1926 (قبل هذه الحملة حول "التنين الحي" كان هناك معروفة قليلا).

سيكون Kuperu نفسه كافيا للحيوانات من الفيلم من الفيلم، ولكن من أجل مهاجمة أذواق الجمهور، كان مستعدا لتضمين خط رومانسي في المؤامرة واستكمال صورة الموت الهائل للغوريلا نيويورك. تم اقتراح تفاصيل القصة الأخيرة من قبل تقرير بيردن أن فورانا جلبت إلى "العالم المتحضر" قريبا في الأسر.

في أواخر العشرينات من القرن العشرين، قدم كوبر هذا المشروع أمرا أساسيا، لكن الاستوديو رفض دفع الكساد العظيم لدفع ثمن البعثة إلى إفريقيا وإندونيسيا، حيث جزيرة كومودو هي. RKO، بدوره، لم يرغب أيضا في دفع ثمن مغامرات كوبر الشاملة، والحصول على Varanov للتصوير في هوليوود غير واقعي. تم تعليق المشروع. لحسن الحظ، فقط بضعة أشهر.

Добавить комментарий